EL FUNERAL DE MARK LANEGAN

Mark Lanegan es un compositor y cantante que, a través de su carrera, ha tocado distintos palos distintos, diferentes formas de mostrar su arte y hacernos llegar su música, aunque lo que más lo caracteriza son esos sonidos oscuros que acompañan las melodías que forman cada uno de esos temas, y su voz desgarradora, mezcla explosiva capaz de hacer que nos transportemos hasta otro lugar y tiempo. Hacia dónde quizás ni siquiera nos esperásemos llegar con tan sólo cerrar los ojos y dejarnos llevar, porque precisamente eso es lo que hace Mark en este nuevo disco que a algunos tiene tan cabreados y a otros tan encantados debido a los cambios introducidos con respecto a otros trabajos realizados anteriormente. Si me preguntas a mí, tendré que reconocer que no me encuentro en ninguno de los dos extremos nombrados anteriormente, es cierto que se ha vuelto algo más comercial y las notas que introduce en las canciones tienen tintes electrónicos a los que no estábamos demasiado acostumbrados, puede que ya no le meta tanta caña a su voz como antaño, y no se muestre tan desgarradora cómo solía presentarse, manteniéndose dentro de un margen mucho más seguro, un registro más melódico que, aunque sigue traspasando consciencias para aislarlas hasta esos mundos oscuros a los que solía transportarnos, ya no lo hace de la misma manera. Será cosa del tiempo que, como a todos, lo ha hecho evolucionar hacia un rock mucho más indie y menos roll, pero aún así, después de que se dedicara más a colaborar con otros artistas que a cobrar protagonismo con discos propios, los años lo han vuelto a transportar hacia un nuevo disco bastante digno de ser escuchado: el Blues Funeral, dónde nos hace entrega de 56 minutos divididos en 12 temas de corte oscuro en el que lo electrónico cobra un matiz primordial, aunque también podemos encontrar entre ellos esos otros en los que el Mark Lanegan más tradicional vuelve a mostrarse, con esa pedazo tan potente y profunda, llena de matices, que ya antes nos había obsequiado.

Fotos de Blues Funeral - Mark Lanegan

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Blues Funeral - Mark Lanegan

Pero vayamos por partes...

TRACK LIST

2. Bleeding muddy water.

4. St Louis elegy.

6. Ode To Sad Disco

8. Quiver Syndrome.

10. Leviathan.

12. Tiny grain of truth.

CANCIÓN A CANCIÓN

Bleeding muddy water es un tema en el que se apuesta por un sonido ambiental, con la voz de Mark como principal protagonista, capaz de hacerte llegar hasta dimensiones paralelas. Ideal para escuchar tirado en el sofá, sin nada más de fondo, mientras te dejas llevar. Tiene cortes psicodélicos, es lenta y calmada. Escucha la voz. Con muchas diferencias y otras tantas similitudes, no sé porqué me llega a recordar a cierto tema de The Doors, puede que también se abran con ella las puertas de la percepción. Déjate llevar. Este tema es completamente hipnótico.

Con St Louis elegy se vuelve al sonido ambiental que nos encontrábamos al principio del disco y que nos seguiremos encontrando conforme nos vayamos adentrando en los diferentes temas que este nos ofrece. La batería marca el ritmo de fondo y la voz tiene cierto protagonismo. Esta bien, pero no consigue transmitir tanto como otros que siguen la misma dinámica. No será uno de esos temas que detengan una conversación cuando empiezan a sonar, sino sería más bien de esos que están sonando mientras hablas, que te da buenas vibraciones, pero no llega a nada más.

Y con Ode To Sad Disco vuelve a conseguirlo. Esa combinación perfecta entre el blues y el rock. Incluso la mezcla electrónica que puede apreciarse en el fondo está introducida de tal manera que parezca que siempre ha estado ahí, que tenía que estar ahí porque el resto de las opciones posibles se quedaban sin razones a su lado. Esta Oda a la discoteca triste te contagia de sus momentos de gloria y sus pasos por el lado oscuro de la vida. La guitarra suena de fondo. La voz cumple la misión para la que ha sido requerida y las notas flotan en el aire, a tu alrededor, pasando de la cabeza al corazón en cuestión de segundos.

Y, como si de una sucesión aritmética se tratara, con Quiver Syndrome se vuelve a torcer la cosa hacia el movimiento. Parece ser esta la tónica del disco, una combinación entre la psicodelia, canciones pausadas y acercamientos al blues, para pasar a temas con mayor movimiento, que vuelve a ser el caso de este tema que viene introducido por guitarras que suenan alegres hasta que llega la voz. Luego se distorsiona algo y da una sensación un poco extraña la mezcla que se hace con ese sonido electrónico que meten de por medio. No sé, se me hace bastante rara, aunque tiene su punto, también tiene algo que no termina de convencerme.

Leviathan y Deep black vanishing train son temas lentos y tranquilos, muy similares a otros que contiene el disco, pero menos atrayentes para mi gusto, no llegan a transmitir tanto como otros.
Tiny grain of truth culmina el disco con más de 7 minutos de duración, demasiado electrónica para mi gusto. Le han metido demasiada parafernalia de este estilo y, la verdad, es que a mí se me hace un poco cansina. De todas las que incluye el disco, ha sido la que menos me ha gustado. Y es que, en este caso, en lugar de usar la electrónica como un elemento más del tema, usado para dar consistencia o mostrar un punto diferente, se convierte en el punto fuerte de la canción y a mí eso como que no me termina de convencer.

KAYLA MORRISON Y MARK LANEGAN

Es lo que suele pasarle a los músicos cuando les da por experimentar y abarcar nuevos sonidos. En este caso, Mark se ha acercado al mundo electrónico, mezclando en sus temas esta corriente como nuevo matiz. Y, en algunos casos le queda de arte y en otros piensas que mejor que se hubiera quedado en casita.

Aunque, a la hora de recomendar o no recomendar el disco, tendría mis serias dudas. Y, más que el disco en sí, recomendaría canciones sueltas seleccionadas para quién fueran destinadas, pues no a todos nos gusta lo mismo y en este disco con encontramos con las suficientes variaciones como para que abarque a distintos tipos de público. Quizás lo mejor sería escucharlo, decidir cuales son las canciones que más nos gusta de forma personal e intransferible y, llegado el caso, seleccionarlas para un recopilatorio propio.