CHUMBAWAMBA The Boys band have won
Uno de mis últimos (y felices) descubrimientos musicales ha sido este magnífico disco, cuyo título oficial es The Boys Band have won, pero su título real (imposible comercializarlo así) es:
(The boys band have won, and all the copyists and the tribute bands and the TV talent show producers have won, if we allow our culture to be shaped by mimicry, whether from lack of ideas or from exaggerated respect. You should never try to freeze culture. What you can do is recycle that culture. Take your older brother’ shand-me-down Jacket and re-style it, re-fashion it to the point where it becomes your own. But don’ t just regurgitate creative history, or hold art and music and literature as fixed, untouchable and kept under glass. The people try to “guard” any particular form of music are, like the copyists and manufactured bands, doing it the worst disservice, because the only thing that you can do to music that will damage it is not change it, not make it your own. Because then it dies. Then it’s over, then it’s done, and the boys band have won)
(¡¡¡ tal cual !!!)
La portada del cd está ocupada por este larguísimo título escrito en letras de colores.
Este magnífico (¡ no me canso de escucharlo ¡) trabajo fue grabado en 2008 y, a pesar de su corta duración (algo más de 49 minutos) consta de 25 temas algunos de los cuales, obviamente son muy cortos (algunos no llegan a 1 minuto de duración).
Se trata del último trabajo de la banda británica Chumbawamba. Vamos a ver quiénes son y cómo es el cd.
CHUMBAWAMBA
- EL NOMBRE
¿Qué significa Chumbawamba?
Es una pregunta recurrente ante este grupo, y mientras hubo quien hacía cábalas sobre el significado, ellos ya dijeron que el nombre no tiene ningún sentido y que lo nombraron así simplemente tratando de ir a contracorriente con el resto de las bandas musicales inglesas que en los años 80 se dedicaban a poner nombres demasiado evidentes a sus formaciones.
Ya, pues, desde el nombre, quieren ir a la contra (estos chicos prometen…..)
- QUÉ ES
Es un grupo musical inglés, que comenzó en 1982 y cuyo estilo musical es difícil de definir (cuando no imposible) porque han tocado todos los palos y no se ajustan a ningún cliché musical. Sus gustos y maneras han ido evolucionando a lo largo de los años y lo que empezó siendo una banda de punk- rock se pasó al folk, con incursiones en la música electrónica.
Esta banda surge de la unión entre The Passion Killers y Chimp Eats Banana (ambas de Yorkshire). En un principio, sus actuaciones se limitaban al ámbito local (en la ciudad de Leeds), colaborando con otras bandas y actuando en pequeños conciertos (a menudo benéficos). Era la época del movimiento punk (entre otros) y la década de los 80 les dio oportunidad de expresar sus ideas anarquistas en pequeños foros, rodeados de incondicionales y “sufridores” de los recortes sociales que estaba llevando a cabo el gobierno de Thatcher.
El despegue definitivo hacia la popularidad internacional les vino con su canción Tubthumping, de su disco Tubthumper, grabado en 1998.
http://www.youtube.com/watch?v=2H5uWRjFsGc
Este sencillo sonó en las radios de todo el mundo y como curiosidad, fue parcialmente censurada en su edición norteamericana.
Permanece inalterable en los chicos de Chumbawamba una actitud rebelde, sarcástica y de un ácido humor. Cambian las formas, varían en el estilo musical, pero permanece ese ir
Fotos de Boy Bands Have Won - Chumbawamba
a la contra y esa actitud iconoclasta y combativa con la que se iniciaron en el mundo de la música.
- FORMADO POR ….
A lo largo de los años de carrera musical, Chumbawamba ha ido cambiando algunos de sus miembros y entre los que permanecen, también ha habido cambios en lo que a instrumentos se refiere.
En este trabajo en concreto, el grupo está formado por:
- Jude Abbot, voz y trompeta
- Lou Watts, voz
- Boff Whalley, Voz y ukelele
- Harry Hamer, cajón y tablas
- Neil Ferguson, voz y guitarra
- Phil Ron Moody, Voz y acordeón
Aparte de estos integrantes, participan en el disco algunos otros músicos , tales como la banda Oysterband, la Charlie Cake Marching Band, Jo Freta y otros músicos y fantásticas voces como Roy Bailey (quien ha resultado, de rebote, otro descubrimiento para mi….)
EL DISCO
Como dije antes, grabado en 2008, consta de 49 minutos de (en mi opinión, claro), excelente música, que, en linea con el propio grupo, no se parece a nada.
Música diferente, no es un disco de música sin más: sus canciones abarcan desde temas políticos a sociales, pasando por pequeños experimentos vocales.
Puede gustar más o menos, pero desde luego, no deja indiferente.
Cada tema nos introduce un universo, basado en una historia pasada, una historia de la Historia, mezclas entre música tradicional y experimentos, juegos de palabras, en fin, que disfrutan haciendo música y eso se nota.
Vamos a ver en detalle las 25 joyas de este tesoro:
1.- WHEN AN OLD MAN DIES
Empieza el disco con un suave y breve inicio. En menos de un minuto, este mini-tema introduce lo que será la línea musical de todo el cd, con una bellísima frase:
There’s a library that’ s lost when an old man dies
2.- ADD ME
En la era de las relaciones a través de las redes sociales de internet, esta canción (una broma genial) es la petición desesperada de un psicópata cincuentón, alcohólico, absolutamente desquiciado, filo nazi y pederasta de que alguien lo agregue a su red social.
Would you like to add me as a friend?
Un buen toque de atención sobre lobos y corderos que pueblan el universo de Internet.
http://www.youtube.com/watch?v=d2TuohSsw4k
3.- WORDS CAN SAVE US
Las palabras nos pueden salvar. Una canción contra la violencia: la relación entre las masacres que, periódica y dramáticamente tiñen de sangre los institutos en Norteamérica (y en algún otro país) y las masacres en Irak desde la invasión norteamericana, que no cesan.
Desolado final, en el que se preguntan si sólo las palabras nos podrán salvar:
Who’ ll be brave enough to say that words can save us?
4.- HULL OR HELL
En esta canción hablan de Philip Larkin, un magnífico poeta de quien, a su muerte, se supo, había sido un tremendo racista convencido con ideas del todo incompatibles (aparentemente), con la estética de sus poemas y sus cantos al ser humano y a la belleza en general.
The OysterBand ponen aquí su granito de arena al colaborar en esta canción con Chumbawamba y, la verdad, la unión es muy fructífera.
http://www.youtube.com/watch?v=bAlA-1fuXkE&feature=related
5.- EL FUSILADO
Sí, así, en castellano. Un emocionante tema a capella, cantado por El Fusilado, un personaje sacado de la revolución mexicana de principios del siglo XX, Wenceslao Moguel, quien fue fusilado por un pelotón (con tiro de gracia incluido) y sobrevivió (¿?)
En primera persona, el soldado del ejército de Pancho Villa se autodefine como El Fusilado (pronunciado por ellos…..Fiusilaro)
http://www.youtube.com/watch?v=05j25PHA7l8&feature=related
6.- UNPINDOWNABLE
Cambiando radicalmente de tema (que no de fondo, siempre cantan sobre los más débiles), una cancioncilla sobe las luciérnagas y la evolución de las especies (y cómo sobrevivir a la contaminación y no morir en el intento).
Muy bonita.
7.- I WISH THAT THEY’ D SACK ME
No son buenos tiempos éstos para andar por ahí cantando esta canción y su estribillo. Con el ácido humor habitual de la banda ponen la letra a una música tradicional, en la que expresan el deseo de un trabajador a que lo echen del trabajo y poder quedarse en la cama y poder disfrutar de su tiempo, y poder disfrutar de la naturaleza, y…..dormir….
http://www.youtube.com/watch?v=1lB2GngItyU&feature=related
8.- WORD BOMBER
Canción que, vuelve sobre el asunto de la violencia y un lema muy claro: luchemos, sí, pero con palabras, nunca con bombas.
Esta canción está basada en los atentados ocurridos en Londres en 2005 en los que varios terroristas, algunos totalmente integrados en la sociedad inglesa, fueron autores materiales de estos hechos terribles y el impacto que supuso para quienes se criaron con ellos en las calles de Leeds (Reino Unido), algunos de ellos, buenos amigos que supieron que sus colegas eran terroristas cuando vieron las fotos en los informativos de televisión.
La voz el cantautor inglés Roy Bailey pone sentimiento a un estribillo que dice:
Words is all
Es, quizá, mi canción favorita en este cd. Preciosa y sobrecogedora, todavía me pone los pelos de punta cada vez que la escucho y sé lo que “hay detrás”.
En cuanto a Roy Bailey, es un cantante folk londinense, nacido en 1935 y que, aunque suele actuar en solitario, de vez en cuando colabora con trabajos como éste. Se le considera un compositor comprometido en temas sociales y políticos (derechos sociales, causa palestina etc) así como defensor de las raíces folk de la música.
9.- ALL FUR COAT & NO KNIKERS
Un toque frívolo después de tanta emoción de la anterior. Con un ritmo contagioso, tras la suave Word Bomber, una broma sobre los grandes artistas y su colaboración en actos benéficos (siempre que esté la prensa de por medio, claro).
10.- FINE LINE
Brevísima (0:39) y bellísima canción, cuya letra es:
Those who stand accused
And those who point the finger
Are closer than you want to believe
Y en la que, con un ritmillo que recuerda la bossa nova dicen la frase que forma el título del cd.
11.- 1. LORD BATEMAN' S MOTORBIKE
Una canción impecable: Buena música (con un aire beatle en su mejor estilo), y una letra quwe contrapone con dos personajes, las clases alta y baja.
12.- A FINE CAREER
Con una alegre y tradicional tonada, esta canción
http://www.youtube.com/watch?v=4TpBvwK-iO8&feature=related
13.- TO A LITTLE RADIO
Bellísimo y clásico tema, basado en un poema escrito por Bertold Brecht cuando, en su exilio, escuchaba las noticias de la guerra a través de la radio. A este poema le puso música Hans Eisler, con el título An meinen kleinen radioapparat.
http://www.youtube.com/watch?v=nOx8UWnEdAU&feature=related
14.- RIGHT AROUND THE WORLD
Juego de palabras (de los que tanto gustan Chumbawamba) para estos primeros versos, sacados de un poema del inglés Ronald A. Dewhirst:
Bert told Brecht (es decir, Bert le dijo a Brecht)
Brecht told Bert
En la que dicen que las palabras vuelan alrededor del mundo como pájaros. Esta canción la compusieron para participar en el festival anual celebrado en homenaje a Brecht en Ausburg y cuenta con la colaboración de la Charlie Cake Marching Band
15.- SING ABOUT LOVE
Una muy autobiográfica canción a capella sobre el deseo de cantar sobre cosas bellas: el amor. Basada en la historia de alguien que toca en un grupo de folk en un club de una ciudad al Sur de Inglaterra, a quien una cliente le pregunta por qué no canta canciones de amor y que, finalmente, se va, harta de escuchar “penas” (una no va al pub a sufrir, ¿verdad?)
16.- BURY ME DEEP
Una curiosa canción que en tono absolutamente irónico y cantado con una extrema dulzura, pone versos en boca de Margaret Thatcher y cuyo estribillo dice que, después de los desastres hechos durante su mandato (que recayeron sobre todo sobre la clase trabajadora), anhela dormir y………..que la entierren profundamente (¡)
Todo un canto de amor a la ex Premier
17.- YOU WATCHED ME DANCE
Una breve canción dedicada a los alemanes del este, a quienes pilló el cambio y han vivido tratando de adaptarse a lo que fue su vida y a lo que es desde la reunificación de las “dos Alemanias”.
18.- COMPLIMENTS OF YOUR WAITRESS
Una canción cantada por una camarera, que explica cómo la toman con ella algunos clientes (basado en hechos reales, muy probablemente). Al final, después de tanto lamento advierte al cliente maleducado: ten cuidado, por mis manos pasa tu comida, así que, si te sigues quejando, puedo yo también tomarla contigo….
http://www.youtube.com/watch?v=Aw6SWaa1x5c&feature=related
19.- RIP RP
Interesante la cuestión planteada en esta canción. Las siglas RIP (descanse en paz, en castellano), hacen un juego de palabras con RP, o lo que es lo mismo, Received Pronuntiation.
Se le llama así al acento del inglés estándar, el de la BBC, el correcto. Aunque ha ido cambiando, como la misma lengua a lo largo de los años, todavía queda algo de esa idea que buscaba unificar la forma de hablar en todo el Reino Unido….
Good Bye RP, dicen con alegría los Chumbawamba, viva la diferencia de acentos.
A capella y con mucha suavidad.
20.- CHARLIE
Con una alegre música tradicional, tema dedicado a Charles Darwin.
21.- THE OGRE
Una canción basada en un poema de W.H. Auden. ¿Simboliza el Ogro los Estados Unidos?....
22.- REFUGEE
Bellísima canción sobre el trabajo, el hambre, la esclavitud. Una puesta al día de antiguos temas, que se repiten a lo largo de la historia, con distintas formas: los esclavos de antes…..¿ los inmigrantes sin papeles de ahora?
23.- SAME OLD SONG
Una pequeña, pequeña y sencilla cancioncilla que el grupo lleva más de 25 años tocando y que, en este disco y para variar, interpretan con un ukelele.
El título, dadas las circunstancias, le viene que ni pintado.
24.- WAITING FOR THE BUS
En la línea de El Fusilado, otro tema en el que se nos cuenta una historia en primera persona, con la ayuda de una música pegadiza y recurrente..
Desgraciadamente, el caso (real) que aquí se narra aquí no ha sido resuelto hasta la fecha:
Gary Tyler lleva encarcelado en Louisiana más de treinta años por un crimen que no cometió, por el que fue condenado a cadena perpetua. A pesar de las evidencias del juicio injusto que tuvo y de la falta de pruebas, ningún gobernador ha tomado la decisión de liberarlo.
Amnistía Internacional lleva años con una campaña a favor de su liberación que cuenta incluso con una página web (en inglés):
http://www.freegarytyler.com/
25.- WHAT WE WANT
Para terminar, una breve canción, que viene a decir algo así como:
Sabemos lo que queremos, sabemos lo que tenemos, pero…. ¿qué necesitamos?
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Una buena reflexión para cerrar este disco lleno de sorpresas sonoras, con letras del todo originales y variadas, con mezclas y variaciones sobre antiguas melodías, que aborda unos caminos donde casi todo está por descubrir: no sólo en cuanto a temática, sino musicalmente.
Las colaboraciones ajenas al grupo no hacen sino mejorar este disco, que brilla en la larga discografía de este grupo que no ha dejado de avanzar.
Por mi parte, que sigan esta senda de la buena música, que sigan hablando de los sin voz, que nos sigan contando historias que interesan y emocionan.
Ha sido un descubrimiento y, a partir de ahora, formarán parte indispensable entre mi música favorita.
09.03.2010 10:57
Ah, por cierto... comentario curioso... la frase que da título a la primera canción, "creo" debe proceder del proverbio senegalés "en África, cuando un viejo muere, es una biblioteca que arde", o en francés "En Afrique, quand un vieillard meurt, c’est une bibliothèque qui brûle", frase que dijo en 1960 en la UNESCO Amadou Hampâté Bâ, y quedó como cita suya para la posteridad. Saludos!
09.03.2010 10:46
Me encanta Tubthumping, asi que este seguro que también me gusta, a ver si lo consigo. :D
27.02.2010 00:02
no conocía de nada este grupo, saluditos.