Simon & Garfunkel.
24.02.2005
Ventajas:
Un universo de poesía .
Desventajas:
Me emocionan, a veces, en exceso .
Recomendable:
Sí
  MPazos
Sobre mí:
"Inclinado en las tardes tiro mis tristes redes
a tus ojos oceánicos." (P. Neruda,1923)
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He aquí, para mí, palabras mayores en el mundo de la música.
No se trata de algo objetivo, lo reconozco, pero es que mi "vinculación" con ellos es más emocional y mágica que real. Paul Simon es para mí un poeta, un pequeño hombre sencillo que encontró en la música el vehículo perfecto para comunicarnos sus inquietudes, sus temores; y siempre sin rodeos, con una expresión cargada de honestidad y sencillez. Es de esos artistas "naturales", que no engañan, y que nunca recurren a fuegos artificiales para encandilarnos. Con su talento le basta.
El origen de este dúo se remonta a los años de instituto de Paul y Art donde, con 16 años, formaron el dúo Tom y Jerry ( Paul era Jerry). En esa época alcanzaron su primer éxito "Hey schoolgirl", aunque no pasó de ser algo fugaz. El dúo se rompió y Paul siguió con una discreta carrera en solitario.Más tarde el destino los reunirá de nuevo y consiguen publicar su primer LP con el nombre de Simon & Garfunkel, se trata de " Wednesday morning, 3 AM" de 1.964. Es un disco típico de inicio, con algunas canciones de Simon junto a otros temas populares e incluso una versión de "The times they are a-changin' " de Bob Dylan, cuya influencia se nota en el aire del disco. En los temas de Paul presentes en el LP ya se adivinan las características de lo que será su música en el futuro: temas referentes a la amistad, la soledad del individuo y el amor. De entre ellas destacaría "Bleecker Street", "The Sound of Silence" (una canción mítica hoy en día sobre la incomunicación en la sociedad actual) y la que daba título al disco (una preciosa historia de amor), las tres con hermosas melodías y la elevada calidad vocal y armonía de las voces que serán seña de identidad del dúo. Remarcar, para quién no se halla fijado, que el título de la segunda canción citada está en singular, pues así es como se llamó en principio. Será más adelante cuando el "sonido" se pluralice al tiempo que se añadía una guitarra eléctrica a la orquestación, pero eso lo veremos luego. Este primer disco pasó desapercibido. Paul marchó a Inglaterra y consiguió que la CBS le publicara un disco en solitario con sus temas, llamado "The Paul Simon Song Book" (1.965), un LP poco conocido del compositor. Se trata de una obra intimista, con un simple acompañamiento de guitarra, pero repleta de pequeñas obras maestras como " I am a rock"(sobre el aislamiento ante el desengaño amoroso), " April come she will"(sencilla y muy hermosa historia de un amor que se va terminando sin remedio), "Leaves that are green" (sobre el irremediable paso del tiempo que todo lo muda), "Kathy's song"(el recuerdo de la amada en la distancia, un hermoso poema) , " A most peculiar man" (sobre una noticia aparecida en un periódico que sólo dedicaba cuatro líneas al suicidio de un hombre, sólo cuatro líneas) o " The sound of silence". Paul se revela como un poeta sensible, cantando al desamor, la soledad o la incomunicación. La publicación de esta obra en solitario no le va a sentar nada bien a su amigo Garfunkel y, a la larga, será un motivo más de su ruptura.Pero mientras esto acontecía en Londres, en Estados Unidos la canción " The sounds of silence", ya con los arreglos eléctricos propuestos por Tom Wilson, que había sido editada como single por la CBS, estaba teniendo un éxito considerable, llegando a ser número uno de las listas, por lo que Simon tuvo que regresar para volver con Garfunkel. Así se publica en 1.966 su segundo trabajo, que se llamará " Sounds of Silence" y que incluye naturalmente su éxito del momento junto a otros temas que ya aparecieran en el disco de Paul en solitario ("Kathy's song", " A most peculiar man", " Leaves that are green", " April come she will" o "I am a rock") con lo que podemos comparar estos temas cantados por el duo con la versión anterior de Paul solo, y algunas nuevas, como "Bleesed" o la preciosa "Homeward Bound" (el hogar al que anhela volver ante la soledad que siente viajando). Con este trabajo ya empiezan a labrarse un nombre propio dentro del panorama del folk. El mismo año publican el tercer LP " Parsley, Sage, Rosemary and Thime" que supera al anterior en ventas y les da su primer disco de oro. Aquí encontramos temas clásicos ya del grupo como "Scarborough Fair" (basada en un tema popular), "The 59th Street bridge song (Feelin' groovy)" (optimista canto a la vida), "For Emily, whenever I may find her" (perciosa canción de amor) o "The dangling conversation"(triste canción sobre el desamor y la incomunicación de una pareja sin más vida que sus vacíos conocimientos). Paul ya es un compositor más maduro y el repertorio incluye nuevas búsquedas musicales, pero sin perder el sonido característico de bellas melodías y esquisitas interpretaciones.El año 1.967 será importante para el dúo. Ellos serán los encargados de componer la música para la película "El graduado", con lo que su popularidad se hace más notoria. La banda sonora del film incluye temas antiguos junto al nuevo "Mrs. Robinson", una maravilla de composición con el nombre de uno de los personajes del film. Este Lp consigue dos Grammys y estará de número uno durante nueve semanas. Al año siguiente sale al mercado " Bookends", un disco cuyo título hace referencia a la vejez. Garfunkel se pasó por asilos de ancianos para recoger sus demoledoras impresiones sobre el final de sus días, que aparecen reflejadas en "Voices of old people", uno de los temas del album. Aquí encontramos canciones soberbias, como "America" (crítica de una sociedad masificada y donde la libertad es sólo ilusoria), "Bookends" (al final de tu vida lo que cuentan son los recuerdos), "Old friends" (sobre la vejez) que componen uno de los trabajos más profundos de su carrera.Pero en esta época también es cuando las tensiones entre Paul y Art comienzan a ser más importantes. Es una cuestión de egos y gustos diferentes. Paul es el compositor, el cerebro, y le gusta buscar nuevos ritmos, con una atracción especial por músicas populares de otros países. Garfunkel parece cansado de estar en segundo plano a nivel de la creación de los temas y hace sugerencias que molestan a Paul, los temas son suyos y nadie va a cambiarlos, ni siquiera Art. Finalmente, en 1.970 sale el disco con el alcanzan el cenit de su carrera: " Bridge over troubled water". El éxito es inmediato y la canción que da título al álbum (soberbio canto a la amistad) representa la culminación musical del dúo, con Garfunkel exprimiendo toda la belleza y potencia de su voz. Junto al tema estrella del Lp encontramos canciones cargadas de ritmo, "Cecilia" (sobre una amor juvenil que regresa en la vejez), ritmos del folklore peruano, "El cóndor pasa"(canto a la naturaleza), o hermosas baladas llenas de poesía, " Song for de asking", "The only living boy en New York" y la conocidísima "The boxer" (sobre un hombre que , en busca de fortuna, acaba de boxeador sin mucho éxito) .Paul y Art están en la cima. El álbum vende más de once millones de copias, alcanzan el número uno y ahí se mantienen durante diez semanas. Y es en ese momento de gloria cuando el dúo se rompe, quizá por el miedo a no poder repetir tal perfección compositiva, aunque los problemas entre ellos parecen insalvables en esos momentos. Art Garfunkel, además, a raíz de la experiencia de "El graduado", se siente atraído por el cine. Es el fin de su relación. Paul comienza entonces su carrera en solitario, con altibajos, pero siempre comprometida con el trabajo bien hecho. La carrera de Art en solitario fue más breve, siempre cantando temas ajenos y con un estilo más dulzón y clásico que el de Paul.En 1.972 salió a la venta el álbum "Greatest Hits", con el yo conocí realmente a Simon & Garfunkel, donde están las grandes canciones que los convirtieron en "el sonido" de toda una generación. De su importancia como reflejo de los problemas y preocupaciones de la sociedad americana de los sesenta habla el hecho que, en su histórico viaje a China en 1.972, Richard Nixon obsequió a su homólogo con un disco del dúo, como mejor reflejo de la sociedad americana.
No puedo explicar todo lo que me han dado a través de tantos años. Mi deuda con ellos es impagable. No exagero si confieso que han cultivado mi sensibilidad y parte de lo que soy se lo debo a ellos.
Por eso no podía dejar de escribir esto, para mí, una cuestión de gratitud.
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05.03.2005 20:22
Imprescindibles, no creo que haya alguien que no haya escuchado una canción suya, saludos
28.02.2005 21:52
muy buena opinion y jolin cuantos cambios hacen estos dos ¿ no les habría ido mejor si desde un momento se hubieran quedado juntos? no se, si son tan buenos se les reconocería igualmente algun dia de tal manera, no se son cosas mias. Un beso. LORE
25.02.2005 21:22
Una opi genial, ya se un poco mas de uno de los artistas que escucho en kissFM. Saludos