Una de las películas más recordadas en la filmografía de Hayao Miyazaki y que tiene un especial significado para todos sus seguidores es sin duda 'El castillo en el cielo' (que originalmente tenía en su título la palabra Laputa, la cual sonaba lo suficientemente mal como para eliminarla del título español, pero de esa curiosidad hablaré más adelante).
Esta película estrenada en cines japoneses en 1986 fue la primera del ahora mítico Studio Ghibli, fundado y financiado por Hayao Miyazaki junto a su socio de siempre, el tambien director Isao Takahata (responsable de éxitos infantiles a nivel mundial como 'Heidi' en 1974 y 'Marco: De los Apeninos a los Andes' en 1976), sin olvidar que el dinero necesario para montar Ghibli vino gracias al gran éxito cinematográfico de Miyazaki en 1984 'Nausicaä del Valle del Viento'.
Como introducción la historia de Miyazaki ya está muy trillada si habeis leído otras opiniones mías que he dedicado a las películas de Ghibli, pero es por poner en antecedentes. Sin más, vamos a conocer que se esconde trás el éxito de 'El castillo en el cielo'...
º º º º º º º º º º EL ARGUMENTO: Sheeta, la misteriosa chica caída del cielo . . . . . . . . . .
Pazu es un jóven pre-adolescente, despreocupado pero trabajador, no en vano ayuda en el trabajo en una vieja fábrica del pueblo forjándose su futuro. De repente, en una noche ajetreada en la fábrica contempla como algo brillante desciende del cielo. Al acercarse vé que es una chica de su edad, que lentamente se desliza inconsciente desde las alturas. Atónito, no duda en recogerla en sus brazos y observa como el colgante que lleva en su cuello aquella misteriosa chica brilla deslumbrante hasta que se apaga y cae a plomo en brazos de Pazu.
Sin saber qué hacer con ella, definitivamente la lleva a su casa hasta que recupere la consciencia. Cuando por fin despierta, Pazu no duda en ofrecerle toda su amabilidad sin saber nada de ella. Es entonces cuando le explica que ella se llama Sheeta y está siendo perseguida por varios hombres que pretenden apresarla.
Pazu por su parte le cuenta sus sueños de volar y alcanzar a ver la mítica Lapuntug, un inmenso castillo de leyenda que se sostiene en los cielos misteriosamente. Pocos creen en él, piensan que es una historia fantasiosa sin más basada en uno de los pasajes de 'Los viajes de Gulliver' de Jonathan Swifft donde describe una isla que se oculta entre las nubes, pero Pazu tiene una foto que hizo su fallecido padre en busca del mismo sueño de alcanzar aquel castillo. Eso le da fuerzas para creer en su ilusión.
Poco durará la paz con Sheeta cerca, pues en la casa se presentan los hombres que buscan a la chica. Sin tiempo que perder Pazu protege a Sheeta y ambos huyen en una trepidante persecución.
Sin embargo la banda de medio pelo que va trás ella no es nada comparado con la órden del gobierno de atraparla. El enviado de las instituciones es Mushka, un frío y maquiavélico hombre que dirige el ejército encargado de atrapar a la muchacha, pues parece que ella oculta un misterio aún mayor.
Sheeta es capturada y Pazu se dará cuenta que para salvar a esa chica necesitará ayuda, por lo que decidido acude a la banda de cazarrecompensas que inicalmente iba trás su amiga. La peculiar banda decide aceptarle en su viaje con la doble intención de tenerle como cebo y reclamo a la hora de secuestrar ellos a Sheeta y poder hacerse con el valioso colgante.
Cada uno con sus motivaciones y sin poder fiarse de sus aliados, emprenden una aventura que tiene como objetivo recuperar a Sheeta de manos del gobierno y de Mushka, que poco a poco va desvelando nuevas intenciones, pues él tambien guarda su propio plan al márgen de la oficialidad.
Alcanzar el castillo en el cielo y saber que misterios oculta, asi como qué relación tiene Lapuntug con Sheeta y Mushka se convertirá en toda una odisea repleta de aventuras y personajes, asi como el cada vez más profundo sentimiento de afecto entre Pazu y Sheeta ante la adversidad.
º º º º º º º º º º MI OPINIÓN: Un Miyazaki entre lo comercial y su propia identidad . . . . . . . . . .
Posiblemente 'El castillo en el cielo' es una de las películas más entretenidas, vertiginosas y aventureras de la filmografía de Hayao Miyazaki. Con un argumento sólido y unos personajes definidos, cautivó y rompió las taquillas con un film que si en cierta manera tenía que caminar sobre seguro para asegurar la supervivencia del por entonces recién creado Studio Ghibli, tampoco se olvidaba de la calidad y los toques típicos que han hecho de su cine una experiencia única.
La película relata una aventura con el toque fantástico habitual del director y situado en otra época, indefinida, aunque bien podríamos decir que se aproxima a mediados del siglo pasado, en un lugar que de nuevo confronta entre la fantasía y la realidad.
Nos encontramos con un protagonista, Pazu, de unos 14 años cargado de todas las buenas cualidades de buen chico, trabajador, amistoso y que persigue la ilusión de encontrar aquel castillo en memoria de su padre. Realmente no podemos decir que sea uno de esos buenos a medias a lo que nos habitúa el director japonés, este chico es bueno y leal con todas las consecuencias.
Para más diferenciación con otras películas suyas, tampoco el malo guarda doble motivación demsiado marcada. Él es malo malísimo y sus motivaciones son maquiavélicas, lo que le distingue de otros "malos" de Miyazaki a los que se llegaba a comprender el por qué hacían el mal. Mushka es un personaje de esos odiosos, tan frío y calculador que se sabe que en algún momento va a explotar, pero siempre intentando mantener las formas incluso aunque esté cometiendo un asesinato o la más alta traición al gobierno al que debe lealtad.
En 'El castillo en el cielo' es cierto que hay bueno y malo típicos, lo que a su vez es atípico en las películas de Hayao Miyazaki, pero se guarda un ramillete de personajes que mantienen la filosofía de dar la de cal y la de arena.
No he hablado aún de la protagonista, y es que si en algo se caracteriza el cine del Studio Ghibli es que en sus películas se centran normalmente en una protagonista.
Sheeta es una protagonista valiente y frágil a la vez, decidida pero temerosa de ella misma, pues no sabe cosas que ella supone que debería saber, como la procedencia y el poder de su colgante o el misterioso pasado que sobrevuela su persecución. Tambien es una "buena" más clásica en esa percepción de personalidades ocultas que imprime Miyazaki a sus guiones.
Los que si son en principio malos (la banda de cazarrecompensas que persigue a Sheeta) resultan ser buenos, en ese aspecto vuelve una de las constantes en sus películas, lo que no deja de sorprender al espectador. De cualquier manera 'El castillo en el cielo' es un tesoro del cine de Miyazaki ligado a su pasado pero intentando evolucionar hacia su futuro. Es decir, que coge cosas de sus éxitos anteriores (la película de 1979 'El castillo de Cagliostro' y sobre todo su serie de 1978 'Conan, el niño del futuro'), pero ya va dando evidencias de lo que nos esperaría con sus mega-éxitos más recientes como 'La princesa Mononoke' (1997) y 'El viaje de Chihiro' (2001), sin olvidar 'El castillo ambulante' (2004) que no deja de ser una prolongación de esos éxitos.
'El castillo en el cielo' guarda un poder que estimula al espectador, no solo con las trepidantes y logradísimas escenas de acción sino con los ya típicos momentos oníricos que hacen como un "stop" en toda la trama para describir visualmente, relajar los sentidos y hacerte pensar. Es esa maravillosa calma tras la tormenta la que se esconde tras escenas míticas en todas sus películas. En este caso no podemos dudar en que una de esas escenas es cuando llegan a la famosa isla flotante de Lapuntug, donde podemos discurrir una profunda reflexión sobre la naturaleza (recurrente) y la evolución, ni más ni menos que dotando a un inerte robot gigante de profundos sentimientos. Este robot no habla, sin embargo transmite una sensación de soledad en la inmensidad del devastado pero precioso terreno natural de aquel misterioso lugar. Es un momento para verlo y disfrutarlo, es inútil describirlo en palabras.
º º º º º º º º º º ¿LAPUTA O LAPUNTUG?: Traduciendo . . . . . . . . . .
Uno de los problemas que se les presentó a los "brillantes" (subrayar mi tono irónico) distribuidores y traductores de la película al traerla a España es que el título original de la película era 'Laputa: El castillo en el cielo'. No querían que se confundiera una película para todos los públicos con una porno, está claro. Eso deja a las claras el concepto de borregos que tienen de nosotros, los consumidores, los cuales no podemos asumir que una película se llame 'Laputa' cuando hace referencia al ya comentado pasaje de la novela de Jonathan Swift 'Los viajes de Gulliver', en el que se comentaba la existencia de una isla que se escondía entre las nubes y se mantenía en los cielos haciendo frente a la inexorable ley de la gravedad.
Pues bien, para solventar el problema no se incluyó en el título, pero claro, eso no podía quedar asi. Durante toda la película hacen referencia a la originalmente Laputa, que para que fonéticamente sonara parecido pero sin confundir con la señora que ejerce el oficio más antiguo del mundo, lo decidieron llamar, sin ningún sentido ni fidelidad a la historia original Lapuntug.
Absurdo pero cierto.
º º º º º º º º º º EL PRECEDENTE: Conan y Lana, prototipos de Pazu y Sheeta . . . . . . . . . .
Es una evidencia el gran parecido en el trazo del dibujo que existe entre los protagonistas de 'El castillo en el cielo' Pazu y Sheeta con los protagonistas de la serie del propio Hayao Miyazaki emitida 8 años antes 'Conan, el niño del futuro', llamados Conan y Lana.
Pero la cosa no solo queda en un parecido visual, sino que comparten muchos aspectos que hacen pensar que los personajes principales de su serie eran bocetos de lo que sería su película años después. 'El castillo en el cielo' tiene en el fondo (que no en la forma) un gran parecido más allá de la continuidad que da Miyazaki a sus obras, con 'Conan'.
Parten de una misma base y es que en ambas aparece una chica misteriosa que va a parar junto al protagonista. Tambien en las dos obras la chica es perseguida por algo que solo ella guarda en su interior (en 'Conan' Lana tiene en su mente el secreto de la energía solar, imprescindible para la supervivencia humana, mientras que en la película Sheeta posee un colgante que solo ella puede utilizar). Y para más coincidencias, tanto Conan como Pazu se sienten en la obligación de iniciar una aventura para salvar a la chica, desviviéndose por ella.
Incluso el resto de personajes de ambas producciones comparten el mismo rol e incluso características muy parejas. Asi se puede decir que el malo de 'El castillo en el cielo' Mushka es casi un calco del malo de 'Conan', llamado Lepka.
Al igual que nos encontramos con los malos-buenos, en el caso de la película la banda de cazarrecompensas capitaneado por la anciana Dola tienen su homólogo en la serie en el Capitán Dice, el jefe del barco que persigue a Lana para posteriormente mostrar su lado más amable e incluso ayudar a los protagonistas.
¿Inspiración? ¿Coincidencias? Son demasiado evidentes y hay quien dice que Hayao Miyazaki quiso hacer una evolución con lo que en 1978 había supuesto su serie de aventuras. Luego es verdad que ambas marchan por caminos y trasfondos muy distintos, partiendo de una misma base. 'El castillo en el cielo' es una película redonda y concisa, mientras que 'Conan, el niño del futuro' tiene la ventaja de desarrollar sus personajes y trama a lo largo de 26 capítulos. Lo único que se puede decir es que ambas son absolutamente geniales.
º º º º º º º º º º LOS PERSONAJES: Iguales, pero distintos . . . . . . . . . .
Si algo tienen los personajes diseñados para 'El castillo en el cielo' son unas cualidades mucho más claras y definidas de lo que veríamos en personajes de trabajos posteriores, sin que eso evite una personalidad propia y marcada en todos y cada uno de ellos, con ese aspecto único que solo tienen los protagonistas creados por Miyazaki.
º º PAZU: En este caso el principal protagonista es este niño en plena madurez que se hace cargo enseguida de la frágil y misteriosa Sheeta, sintiendo enseguida un sentimiento de afecto hacia ella que hacen aflorar todas sus cualidades de valor, enfrentarse a sus propios miedos (le retan directamente a su superación personal diciéndole que "no es lo suficientemente hombre para salvar a su amiga", lo que le hace evolucionar claramente).
Se la juega hasta el final y lo da todo por ayudar a Sheeta y de paso cumplir la ilusión de su vida, que era completar la investigación de su padre acerca de la isla de Lapuntug.
De gran corazón, valiente y arriesgado, es un héroe en toda regla.
º º SHEETA: Misteriosa y enigmática, reservada, toma confianza con Pazu al acogerla sin ninguna pretensión. Es entonces cuando le abre su corazón y se vuelven inseparables. Torturada por el significado del colgante y la persecución y posterior presión a la que es sometida, su apariencia de fragilidad e indefensión guarda una voluntad firme por hacer el bien, aunque no es tan arriesgada ni quizás tan fuerte de personalidad como muchas otras heroínas de Miyazaki que conjugan con magnífico acierto su debilidad con su fortaleza interior y convicciones.
Siempre encantadora, quizás queda en un segundo plano al ser la víctima de toda la trama.
º º MUSHKA: El malo de la película, tiene unas características muy peculiares que a mi personalmente me llaman mucho la atención como personaje. Su frialdad casi de psicópata, su aparente elegancia conjugado con la traición que pretende llevar a cabo en lo único que le interesa, su beneficio personal, le convierten en un personaje cargado de maldad interna, de una maldad incontrolable y sin fisuras que se aleja mucho del malo porque sí, ni del antagonista histriónico de muchas otras películas. Es un malo muy humano, quizás por eso su maldad sea realmente oscura y llena de una intencionalidad rastrera que nada tiene que ver con mundos fantásticos, sino que es perfectamente reconocible en las personas de carne y hueso.
Curiosa construcción de este personaje de cualidades poco utilizadas por Miyazaki en otras películas suyas, aunque sí explorada anteriormente en el malo de su serie 'Conan, el niño del futuro' con el que encontramos grandes parecidos.
º º DOLA: Este personaje es sin duda el más peculiar e ilustrativo de la película. Es una enorme anciana de fortísima personalidad, es la cabecilla de la banda de cazarrecompensas que persiguen inicialmente a Sheeta sabiendo del poder y la riqueza que puede suponer su colgante. Las ambiciones de su banda no son malignas, aunque sí buscan en principio de mala manera la forma de secuestrar a la chica. Tienen ese doble rasero de ladrones con buen corazón, aunque la propia Dola sea una contradicción, pues no deja de llevar su mal carácter que a la vez la hace entrañable. Lo más llamativo sin duda es el reflejo que hace de la mujer Miyazaki con este como con tantos otros personajes en su filmografía: Mujeres fuertes, valientes y con capacidad de liderazgo que muy rara vez ocupan ese rol en el cine de animación. Es uno de los clichés que derriba continuamente en sus películas.
Por otra parte está esa extraña forma de entender la tensión sexual. Evidentemente no hay nada de sexo en la película, pero si ciertas connotaciones que no se llegan a entender muy bien. Esas connotaciones tienen que ver con el "babeo" constante de los hombres de la banda por Sheeta, una niña de 14 años.
Nunca situaciones malintencionadas ni bruscas, pero sí claros rasgos de cierta atracción física por parte de los hombres hacia ella en un aspecto que como digo, no queda nada claro, aunque se puede llegar a entender por la tradición cultural japonesa respecto al sexo, no en defensa de la pedofilia, pero si ese erotismo o fantasía común de los nipones por las "lolitas". Como digo es un aspecto muy extraño del guión que además no se ha visto en ningún otro trabajo del director.
º º º º º º º º º º EL DVD: Tomadura de pelo, como casi siempre . . . . . . . . . .
En una edición DVD muy similar a la escasísima 'Nicky, la aprendiz de bruja', Buenavista volvió a distribuir una obra de Miyazaki como una pieza de rastrillo callejero, es decir, sin extras y por suerte con la película, que al menos es lo que importa a pesar de todo (tampoco es tanto pedir algún extra ya que nos gastamos un buen dinero en el DVD).
Buena calidad de imágen para las prácticamente 2 horas que dura (119 minutos) y que se pasan volando.La versión permite verlo en nuestro idioma castellano, y además con el original japonés además de italiano y, como no, inglés. Los subtítulos, en los mismos idiomas excepto en japonés, aunque si añadiendo el inglés para sordos (nos sería más útil el castellano para sordos, pero bueno). Tiene su punto el doblaje al inglés en el que los protagonistas tienen las voces de dos reconocidos actores estadounidenses, James Van der Beek (protagonista de 'Dawson's Creek', 'Dawson crece' por estas tierras) es Pazu y la genial Anna Paquin es Sheeta.
Los extras son... material de relleno puro y duro en su escasez. Aparte de la habitual característica de selección de escenas para ver la peli desde un punto determinado, tenemos los storyboards para comparar los bocetos comparados con el resultado final en el film (poco interesante, aunque es algo) y los tráilers originales japoneses. Y fin, hasta ahí el DVD de una gran película. Asi nos toman el pelo constantemente (y después vemos películas pésimas con ediciones en DVD españolas cargadas de extras. El mundo al revés.)
Por cierto, actualmente 'El castillo en el cielo' está descatalogado en DVD (se editó en Octubre de 2003), por lo que es casi misión imposible poder adquirirlo en tiendas a no ser que lo tengan perdido en un rincón del almacén. Cabe la posibilidad de que la reediten, pero de momento no se sabe nada.
º º º º º º º º º º MAGIA INCANDESCENTE . . . . . . . . . .
El saber que te vas a poner ante una película de Hayao Miyazaki te asegura muchas cosas y todas ellas muy positivas. Sabes que verás una buena película, una buena y entretenida historia, unos personajes que atrapan desde el momento en que inteligentemente se te dan a conocer ante ti, una experiencia visual tan clásica y característica como inusual y encantadora, una música envolvente gracias al siempre magnífico en sus composiciones Joe Hisaishi y sobre todo esa magia incandescente e inagotable que traspasa la pantalla de todas y cada una de las películas que ha dirigido este genial director japonés.
Conocer el trabajo de Miyazaki es quererlo un poco más, y la artesanía pura que emanan todas y cada una de sus historias es simple y llanamente fascinante, abrumador e incomparable. Ya sea metiéndose en cine de aventuras, más infantil, en cine ligeramente bélico o llegando a cotas de casi filosofía vital, su mano siempre está presente en cada uno de los planos, de las palabras. Nadie es capaz de hacer el cine que hace Hayao Miyazaki, para bien o para mal solo él sabe transmitir lo que transmite con sus películas, creando un aura para cada una de ellas imposible de ver en otro autor.
El Studio Ghibli que él fundó, financia y el cual le ha permitido trabajar con total libertad precisamente es su pretendida cantera para que algo de sus características únicas queden marcadas en otros autores y no se pierda una vez él ya no pueda estar (algo que sin duda le preocupa a sus casi 70 años de edad y teniendo en cuenta que cada película exige un rendimiento máximo que esa edad ya no permite al cien por cien y una entrega absoluta durante muchos meses para lograr hacer las maravillas que él hace). Sin embargo parece algo complicado buscar descendencia al espíritu que inunda sus trabajos simplemente porque sus películas son él mismo, son sus convicciones propias y su esfuerzo, es un sello único e inconfundible.
El socio fundador de Studio Ghibli Isao Takahata (ahora cerca de los 75 años de edad) es su mentor y otro fenómeno de la naturaleza, quizás no tan afortunado en sus películas, pero brillante sin duda. Ambos estan en la recta final de sus carreras y pese a contar con numerosos trabajadores habituales del estudio que han aportado grandes cosas y se han empapado de la creatividad de los maestros, es difícil que vuelva a surgir alguien como Hayao Miyazaki. Por eso es único y su cine es digno de admiración.
'El castillo en el cielo' fue la piedra de toque de Ghibli para que empezara a funcionar y las pautas de Miyazaki se consagraran. Siempre fiel a sí mismo, la película como es de esperar, no desentona para nada en su larga hilera de éxitos, entendiendo por éxito una muy buena película.
Otra para no perdérsela.
... enigmáticos (e insistentes xD) saludos :-P
La más completa reseña y deficnición, no solo de la obra sino también de todo lo que la rodea, desde el autor y sus personajes. Felicidades.