Electric Ladyland [Remastered] - Jimi Hendrix > Opiniones (2)

Para comprender realmente este álbum se debe entender en que circunstancias se realizó su grabación. Luego de una extensa gira en 1968, Jimi Hendrix decidió volver a su país de origen a grabar el que sería su tercer álbum Electric Ladylan. En un principio el lugar de trabajo debía ser el estudio de Hendrix el electrc Ladyland Studios pero este no estaba finalizado así que la mayoría de los tracks se grabaron en Record Plant Studios de NY. Lo que debió ser una grabación relajada termino siendo un caos debido a que Jimmy aseguraba que ya no tenia vida social, por esta razón combinaba el trabajo con el placer llenando el estudio con decenas de invitados que solo entorpecían el proceso de grabación. Para colmo decidió que para conservar el espíritu de jam session quería que las tomas básicas se grabaran directamente en vivo, esto le llevó a repetir a los músicos cientos de veces los temas. Este estilo de grabación molestó al productor del grupo Chass Chandler ex bajista de The Animals, lo cual terminó en el rompimiento de relaciones con el trio. Otro de los contratiempos fueron los impases que Hendrix con el bajista Noel Redding quien no aguanto la presión de grabar infinidad de tomas ni el descontrol de los invitados en el estudio, por esta razón muchas de las tomas de bajo fueron realizadas con la ayuda de Jack Casady de Jefferson Airplane y el propio Hendrix. A pesar de todo el resultado es una obra de arte en todas sus expresiones, en el tema Have You Ever Been to Electric Ladyland podemos escuchar a Hendrix vocalizar de una manera muy sublime doblando su voz varias veces consiguiendo la sensación de habla a través de un sueño. Crosstown Traffic uno de los temas mas enérgicos de la placa muestra a toda la alineación de los Eperience tocano juntos, Jimmy emplea en este tema el Kazoo un instrumento de viento filtrado con un papel y amplificado a través del micrófono de su guitarra. En Come On (Let the Good Times Roll) rinde tributo al blues y Earl King. Las más de 50 tomas de Gypsy Eyes dieron un resultado formidable, aquí se puede apreciar la interacción entre el bajo y guitarra y el paneo del sonido pasando del canal derecho al izquierdo, algo novedoso en su época. Como una hipnótica letanía cósmica entrega Voodoo Chile es una redención al blues de Muddy Waters y Willie Dixon. Uno de los temas claves del disco es Burning of the Midnight Lamp donde Hendrix hace uso del Wha Wha de una manera muy sublime. La visión de Jimmy no iba acorde a su tiempo por eso se adelanta y crea un tema con características del rock progresivo en 1983... (A Merman I Should Turn to Be) donde logra conseguir que su guitarra suene como si estuviese bajo del agua. Los hechos políticos y la violencia callejera de los Estados Unidos es reflejada en "House Burning Down", si se presta atención al final al sonido de la guitarra se podrá apreciar que emula al sonido de una “Pantera Negra”, lo demás queda a la imaginación de cada quien. Otra de las obras maestras incluidas aquí son Rainy Day, Dream Away y Still Raining, Still Dreaming un tema enérgico y épico que fue dividido en dos partes.

Jimi muestra su admiración por Bob Dylan en All Along the Watchtower, Dylan ha llegado a decir que la versión de Hendrix es mejor que la suya, cosa que no compartía Noel Redding quien termino abandonando la sesiones de grabaciones, hasta su muerte Redding aseguró que prefería la versión de Bob Dylan. Finalmente el disco cierra con Voodoo Child (Slight Return), tal vez de sus canciones más conocida mundialmente después Purple Haze. El resultado final es un doble álbum que bien no puede gustar al seguidor promedio que esta acostumbrado al Are You Eperienced y a singles como Hey Joe, sí estas en este nivel no compres este disco pero sí eres arriesgado a experimentar con el rock acido, la psicodelia, el blues, el folk, el progresivo y las letras cósmicas, de gitanas y viajes submarinos este es tu disco y no lo debes dejar pasar por alto.