Durante casi cuatro décadas, Elton John es uno de los genios de la música contemporánea, siendo uno de los intérpretes, pianista y compositor más fructíferos de todos los tiempos. Acompañado de una estética inconfundible y su piano, Elton recoje en este recopilatorio temas tan populares como "Your song", "Don't let the sun go down on me", "Sorry seems to be the hardest word" o "Candle in the wind".
ELTON JOHN
Reginald Kenneth Dwight (Elton John) nació en 1947 en un suburbio de Londres. Su padre, Stanley Dwight, era oficial de las fuerzas aéreas y solía estar ausente de su hogar. Durante su infancia estudió en el Royal Academy of Music y el Pinner County Grammar School.
El padre de Reginald, había sido trompetista de big band jazz. Él y su mujer tenían una genial colección de discos, la cual sirvió a su hijo para encontrar la esencia de la música; escuchando a pianistas como Winifred Atwell y George Shearing; y cantantes como Nat King Cole, Rosemary Clooney, Frank Sinatra, Kay Starr, Johnnie Ray, Guy Mitchell, Jo Stafford y Frankie Laine. Con sólo tres añosempezó a tocar el piano, y con cuatro ya tocaba en algunas fiestas, siendo reconocido su talento desde la infancia. Durante sus estudios en el Royal Academy of Music demostró gran habilidad en las asignaturas de composición. En este tiempo alternó sus estudios con un empleo en una tienda de vinos.
Cuando Reginald tenía once años su madre empezó a comprar discos de Elvis Presley y Bill Haley & his Comets, momento en el que comenzó a ser el rock'n'roll su inspración musical. Pero quienes serían sus verdaderos inductores musicales serían Little Richard, y Jerry Lee Lewis, al cual incluso imitaba en las actuaciones.
En 1962 sus padres se divorciaron, y en este momento comenzaba su carrera profesional como músico. Los fines de semana tocaba el piano en diversos clubes de Londres. En este tiempo tocaba desde temas country, a folklore irlandés, pasando por los hits del momento y canciones que habñia compuesto el mismo. También hizo diversas actuaciones con the Corvettes.
En 1964 creó Bluesology con unos amigos, y alternaba las actuaciones en solitario con las de la banda. Durante 1965 consiguieron hacer giras como teloneros con the Isley Brothers, Major Lance, Doris Troy y Patti LaBelle & the Bluebelles. En 1966 pasaron a ser la banda de Long John Baldry, haciendo una gira por los cabarets ingleses. Después, hizo audiciones para ser voz principal de los grupos de rock King Crimson y Gentle Giant, pero no fue aceptado.
Conoció a Bernie Taupin, el cual le dio unas letras que había compuesto y el creó la música; esto sirvió para comenzar su amistad. En 1967 grabaron su primera canción compuesta por ambos "Scarecrow". Ese mismo año se cambiaría su nombre por el de Elton John. En 1968 firmaron con DJM Records como compositores, creando canciones para Roger Cook y Lulu. Durante dos años estuvieron creando canciones para multitud de cantantes de easy listening. En este tiempo Elton John participó como pianista y cantante con bandas como the Hollies o the Scaffold.
En 1968 comenzaron a hacer canciones más complejas; y eese mismo año Elton grabó su primer single "I've been loving you", al que seguiría "Lady Samantha" en 1969. Este mismo año grabó su álbum debut "Empty Sky"; pero no tuvo ninguna relevancia, ni apenas vendió ejemplares del álbum. En 1970 lanzaba su segundo álbum, "Elton John", donde establecía la formula del estilo que le llevaría a la fama; temas rítmicos que mezclaban el rock'n'roll y el gospel, y baladas potentes. El disco se lanzó en el Reino Unido y en Estados Unidos. El primer single fue "Border song"; al que siguió un exitoso "Your song". En 1970 lanzó "Tumbleweed Connection" que logró entrar en el top10 del Billboard200. Con el álbum "11-17-70" grabado en vivo en 1971 demostraba su talento como pianista de rock'n'roll. Otros tres álbumes cierran esta etapa de Elton hasta 1972, que se cierra con los hits "Rocket Man (I Think It's Going To Be A Long, Long Time)" y "Honky Cat".
En 1973 comenzó un recorrido mucho más pop con el disco "Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player", que incluía los éxitos "Crocodile Rock" y "Daniel"; consiguiendo su primer número uno en los Estados Unidos. A finales de ese mismo año laznaba el que es considerado su mejor trabajo, el doble álbum "Goodbye Yellow Brick Road". En este disco incluía aspectos del R&R, el soul y el glam rock. De aquí se extraen temas como "Bennie and the Jets", along with the popular and praised "Goodbye Yellow Brick Road", "Candle in the Wind", "Saturday Night's Alright for Fighting", "Funeral For A Friend/Love Lies Bleeding"... En 1974 formó su propia discográfica, Rocket Records.
Comenzó 1974 colaborando con John Lennon, y versionando temas como "Lucy in the Sky with Diamonds". En ese mismo año lanzó "Caribou", donde aparecían éxitos del calibre de "The Bitch Is Back" y "Don't Let the Sun Go Down on Me". DEspués de participar en una película de the Who, en 1975 lanzó un álbum autobiográfico "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy", con letras de Taupin, como el tema "Someone Saved My Life Tonight". También en octubre de ese mismo año editó otro álbum número uno, con una orientación más rock, "Rock of the Westies". En 1976 tras lanzar otro álbum en vivo, editó "Blue moves", con el inolvidable hit "Sorry Seems to Be the Hardest Word". En ese mismo año grabó uno de sus mayores éxitos, "Don't Go Breaking My Heart", junto a Kiki Dee. Ese mismo año declaró su bisexualidad en los medios. La etapa entre 1970 y 1976 fue su tiempo más exitoso.
En 1977 anunció su retirada de los escenarios, y comenzó a lanzar un sólo álbum por año "A single man" (1978) y "Victim of love" (1979). Fue el primer artista occidental en hacer una gira por la Unión Soviética. En esta etpa Taupin dejó de tarbajar con él, peor en 1979 se volverían a reunir.
Durante los '80, Elton era ya una estrella consagrada, y en esta década trabajó con multitud de artistas como Stevie Wonder, Gladys Knight, Dionne Warwick, Millie Jackson, Aretha Franklin o George Michael. De este tiempo son hits como "Little Jeannie", "All Quiet on the Western Front", "I'm Still Standing", "Nikita", "Through the Storm" (con Aretha Franklin) o "Sacrifice" ya en 1989.
En 1990 entró a una clínica para enfrentarse a su abuso de las drogas, la bulimia y el alcoholismo. En 1991 aparecía "Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John & Bernie Taupin", un tributo de diversos artistas como Tina Turner, George michael, Eric Clapton y Oleta Adams. En 1991 ganaba su primer GRammy, por la mejor composición instrumental con "Basque". En 1992 cantó varios temas junto a Queen en el concierto tributo de Freddie Mercury. Ese mismo año lanzó también, junto a Eric Clapton, el tema "Runaway Train".
En 1994 colaboró con Tim Rice para crear las canciones de la película de Disney "El Rey León", donde destacan temas como "Can You Feel the Love Tonight", "Circle of Life" o "Hakuna Matata". Ese mismo año fue introducido en el Rock and Roll Hall of Fame. Durante 1995 editó "Made in England" y el recopilatorio "Love songs". En 1997 celebró por todo lo alto su cincuenta cumpleaños, y perdió a dos grandes amigos, Gianni Versace y Diana de Gales, para la cual alteró la letra de "Candle in the wind", dedicándosela en su funeral, y que le valdría un Grammy.En 1999 creó el musical "Aida" basado en la ópera del mismo nombre, junto a Tim Rice, y en donde colaboraban artistas como Kelly Price, Tina Turner, Boyz II Men o Spice Girls. En 2000 creó , también junto a Tim Rice, las canciones para la película de Dreamworks "El Dorado". En 2002 actuó junto a Eminen en los Grammy, en la canción "Stan", sirviendo al rappero para acercarse más al gran público. Desde entonces ha editado dos álbumes más "Peachtree Road" (2004) y "The Captain & The Kid" (2006) y tiene en proyecto lanzar un álbum en otoño de 2007 que se mueva entre el R&B y el hip-hop.
DISCOGRAFÍA ENTRE 1970 / 2002
1970
1971
- Tumbleweed Connection
- Friends
- 11-17-70
- Madman Across the Water
1972
* Honky Château 1973
- Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player
- Goodbye Yellow Brick Road
1974
1975
- Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy
- Rock of the Westies
1976
- Here and There
- Blue Moves
1977
* Greatest Hits Volume II 1978
* A Single Man
1979
* Victim of Love
1980
1981
* The Fox
1982
* Jump Up!
1983
* Too Low for Zero
1984
* Breaking Hearts
1985
* Ice on Fire
1986
* Leather Jackets
1987
* Live in Australia
1988
* Reg Strikes Back
1989
- Sleeping With the Past
- The Complete Thom Bell Sessions
1990
- The Very Best of Elton John
- To be continued...
1992
1993
* Duets 1995
- Made in England
- Love Songs
1997
* The Big Picture 1999
2000
- One Night Only
- The Road To El Dorado
2001
- Songs from the West Coast
- Prologue
2002
* Live at the Ritz GREATEST HITS 1970-2002
En esta recopilación de Elton editada el 12 de noviembre de 2002, se recogen todos los éxitos de su trayectoria desde 1970 hasta el año 2002. Se editó en un triple cd, con dos versiones, una para Estados Unidos y otra para Europa; guardando dentro más más de cuarenta hits del artista. En el álbum aparecen temas de toda su carrera, menos de su primer álbum en 1969 y los dos lanzados después de la edición de esta antología.
El disco debutó en el número 12 del Billboard200, y dos años después era ya triple platino. Se mantuvo durante 67 semanas en las listas de ventas norteamericanas.
CD1
1. "Your Song"
Esta balada aparecía en su segundo álbum, "Elton John" de 1970. Se lanzó en octubre de 1970 como la cara B del single "Take me to the pilot", pero en Estados Unidos se prefirió este tema., por lo que pasó a ser la cara A del single. El tema es una de las grandes canciones del siglo XX, mezclando el soul, el folk y el jazz, con ciertos toques del R&B clásicos en los coros. El tema tiene una sección rítmica lenta, con la melodía de piano de Elton y la guitarra acústica de Paul Buckmaster. La letra es una composición romántica clásica e inocente, con aires melodramáticos. La canción, con música de Elton y letra de Taupin, había sido escrita en 1969 cuando ambos vivían juntos; creando el tema en sólo diez minutos mientras que Taupin desayunaba. El tema se quedó en el top10 británico y americano, pero se ha convertido en un clásico, habiendo sido después versionado por muchos otros como Al Jarreau, Ronan Keating, Rod Stewart, Keane, Roy Orbison y Billy Paul.
2. "Tiny Dancer"
Aparece en el quinto álbum de Elton, "Madman Across the Water" (1971), siendo la canción más representativa del disco. Es un tema con letra de Elton, y de Taupin solo en los estribillos, con una base de piano, acompañada por percusión y una melodía de guitarra eléctrica de pedales y sección de cuerda de Paul Buckmaster. Durando más de seis mintuos, se convirtió en uno de los singles más largos de su época. La canción está escrita para una de las bailarinas que acompañaba a Elton en su gira, Maxine Feibelmann, la cual después se casaría con Taupin. Se quedo sólo en el top40 de las listas de ventas, pero fue uno de los temas más populares de Elton.
3. "Honky Cat"
Es un single de 1972 incluído en "Honky Château". Es una genial canción llena de fuerzas, a pesar de que no contiene ninguna melodía de cuerda, en la cual se recrea la sensación de vivir en la ciudad. La canción está dominada por el piano de Etlon, así como por secciónes de viento y ciertos elementos rítmicos. Es un tema mucho más soul que la mayoría de canciones que lanzó como single en sus comienzos, de ahí que llegase en Estados Unidos hasta el número 8 de las listas de ventas, lo cual provocó que en septiembre de 1972 se embarcase en un tour por USA. Es quizá uno de los pocos temas populares de Elton que nadie se ha atrevido a versionar.
4. "Rocket Man (I Think it's Going to Be a Long, Long Time)"
Pertenece también al álbum de 1972 "Honky Château". Está inspirada en la historia corta de Ray Douglas Bradbury "El hombre del cohete", de la obra de 1951 "El hombre ilustrado". El tema tiene también cierta inspiración en la canción de David Bowie "Space Oddity". La canción nos habala de un hombre que se va hasta Marte dejando a su familia, solo para realizar su trabajo. Es una balada donde el piano de Elton nuevamente lleva todo el peso melódico, con una extraña atmósfera de sintetizador y guitarra.
Consiguió una muy buena aceptación en el Reino Unido, llegando al segundo puesto de las listas de ventas. La canción ha sido versionada por Kate Bush, Ryan Adams o Jason Mraz.
5. "Crocodile Rock"
Se grabó en junio del '72 en Francia, y se lanzó entre octubre y noviembre de ese mismo año como single adelanto de su álbum de 1973 " Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player". Este tema fue, en febrero de 1973, su primer número uno en los Estados Unidos, estando en lo más alto de las listas tres semanas. El tema se basa en una farfisa de órgano, y un característico sonido de honky-tonk, mientras la letra es un rock'n'roll melancólico de la vieja escuela. La canción está inspirada en la música de Daddy Cool, especialmente el tema "Eagle Rock", así como en el tema de the Diamonds "Little darlin'". En los coros de la canción se toman líneas del tema de Pat Boone "Speedy Gonzales". Este clásico del piano rock ha sido después versionado por the Beach Boys, Baha Men o Bob the Builder, entre otros.
6. "Daniel"
Es uno de los hits del light rock más importantes de Elton, , alcanzando el número dos en las listas estadounidenses en 1973. Bernie Taupin escribió este tema pensando en los sucesos que se habían dado ya en la guerra de Vietnam, y la cual había servido como defensa dentro de la música en géneros como el Motown Sound. En el tema se narra la historia de un veterano de guerra, que a causa de un combate queda ciego, y el cual viaja hasta España para olvidar todo lo que había ocurrido. Está icluída dentro de "Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player", y contenía como single en la cara B la canción "Skyline Pygeon". Es un hit diferente del resto de grandes temas en su carrera, pero si indagamos en su discografía encontramos muchas canciones con este corte.
7. "Saturday Night's Alright for Fighting"
En esta canción se mezclan el rock & roll con aspectos del hard rock más cláisco y ligero, para crear uno de los mayores hits dentro del álbum de 1973 "Goodbye Yellow Brick Road ". En esta canción, Elton hace gala de un sonido potente que nos recuerda a grupos como the Who, o the Rolling Stones. Con esta canción Elton rompía su estela como cantante melódico, dando una visión nueva de su música. Fue un hit modesto, comparado con los inmediatamente anteriores, quedándose en el top10. La canción guarda también un cierto color de glam rock, haciendo con todos los matices, uno de los temas más conocidos de Elton John, especialmente en el Reino Unido.
8. "Goodbye Yellow Brick Road"
Este tema da nombre a uno de los álbumes de Elton en 1973, y a su vez es el segundo single de este disco. El tema está muy influido por el soft rock de comienzos de lso '70, y es considerado por muchos como el mejor tema de Elton John. Tuvo mucha más aceptación que el primer single del álbum, llegando al número dso en los Estados Unidos y al seis en Gran Bretaña. En la canción se habla de una promesa, la promesa de una ciudad maravillosa, Emerald City, a través de la cual se llega a través de un camino de baldosas amarillas, al igual que en el Mago de Oz.
De aquí en cierta forma la canción sea una espcie de tributo a Judy Garland. Es uno de lso temas más afamados por la crítica en toda la carrera de Elton, peor a mí especialmente no me entusiasma. Recientemente ha sido versionada por el grupo Keane.
9. "Candle in the Wind"
En 1973 Elton y Taupin escribieron este tema como tributo a la gran Marilyn Monroe, "incluyéndose en "Goodbye Yellow Brick Road". En su momento fue single, pero pasó casí desapercibida, siendo un hit menor de Elton, pero en 1990 volvió a la prominencia cuando Elton se la dedicó al fallecido Ryan White en su funeral y en el Farm Aid 4. En 1997 regrabó el tema, esta vez en honor a su amiga la princesa Diana de Gales, momento en el que se lanzó otra vez el tema como single, alcanzándo esta vez el número uno en numerosos países. El título de la canción está inspirado en una frase dedicada a Janis Joplin.
10. "Bennie and the Jets"
Se incluye dentro del genial álbum de 1973 "Goodbye Yellow Brick Road". El tema habla de una banda ficticia "Bennie & the Jets", de la cual la voz narradora de la canción, Elton, se declara fan. La letra de la canción es una sátira sobre la industria musical durante los años '70. El tema tiene un beat potente, y una vez más la melodía del piano de Elton acompaña todo el tema. El tema tiene un sonido de grabación en vivo, pero está grabado en los estudios franceses de Chateau d'Herouville, con la guitarra de Davey Johnstone. El tema alcanzó el número uno en la mayoría de listas estadounidenses, mientras que en el Reino Unido se quedó en el top40. En 1999 Mary J. Blige uso la canción como sampler en el tema "Deep inside". En 2006 Elton interpretó la canción junto a Christina Aguilera en el "Fashion Rocks!".
11. "Don't Let the Sun Go Down on Me"
Es el primer single de "Caribou", editado en el Reino unido en mayo de 1974, y un mes después en Estados Unidos. La letra nos habala de un día en el que se dio ayuda a alguién, y ahora esa persona ayudaba a quien fue su salvador en cierto momento. La melodía del tema se mantiene con el piano de Elton, así como con una genial sección de viento de Del Newman, y los coros de Carl Wilson, Bruce Johnston (ambos miembros de the Beach Boys) y Toni Tennille. En USA llegó hasta el segundo puesto de las listas de ventas, mientras que en los charts británicos no entro ni al top15. En 1991 grabó el tema en directo con George Michael, versión que si alcanzó el número uno, tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido.
12. "The Bitch is Back"
Es el segundo single de "Caribou" del año 1974. El tema entró hasta el número 4 de las listas de ventas americanas, y al top15 británico; siendo uno de los temas de piano rock más interesantes de Elton John. Pero quizá este tema haya mucha gente que lo relacione con la gran Tina Turner, pues lo grabó dos veces; una en 1978 para "Rough" y después en 1991 para un álbum tributo de Elton y Taupin. En 1999 en el VH1 Divas, el tema fue interpretado por Tina y Elton juntos. Personalmente me gusta mucho más la versión de Tina Turner, con mucha más fuerza que la de Elton.
13. "Philadelphia Freedom"
Data de 1975, y está compuesta por Elton y Taupin, y editada bajo el nombre de "Elton John Band". Alcanzó el número uno en Estados Unidos, en las listas de pop. Está escrita en honor al tenista amigo de Elton, Billie Jean King, miembro del equipo "Philadelphia Freedom". Es una canción up-tempo con aroma de rock & roll setentero, con influencias de la psicodelia y líneas de violín muy llamativas. En la cara B de este single aparecía el tema en directo de Elton John junto a John Lennon "I Saw Her Standing There".
14. "Someone Saved My Life Tonight"
Aparecía en su álbum de 1975 "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy", siendo el primer single del disco. El tema habla de la época de 1969, antes de que Elton fuera popular y cuando pensaba en casarse con Linda Woodrow. Elton compartía piso con Taupin y su novia, y los miedos a una boda incluso le llegaron hacer pensar en el suicidio. Finalmente, su amigo y músico de blues, Long John Baldry, le convenció para que no se casase y así prosperar en su carrera musical. El "someone" del título hace referencia a Baldry. LA canción cuando se lanzó como single no tuvo demasiada acogida, peor pronto se posicionó en el número cuatro de las listas estadounidenses, y se configuró como una de las colaboraciones entre Elton y Taupin más emotivas.
15. "Island Girl"
En 1975 este tema se convirtió en número uno en los Estados Unidos; incluido en el álbum "Rock of the westies". La letra es bastante curiosa, pues habla de una prostituta que un día coincide con un hombre que se enamora de ella, y el cual se la quiere llevar a Jamaica. En el Reino Unido la canción se quedo en el número catorce. El tema una vez más está compuesto por Elton y Taupin. En la cara B del single aparecía el tema "Sugar on the floor", creado por Kiki Dee.
16. "Don't Go Breaking My Heart"
(con Kiki Dee)
Este tema es un dueto entre Elton y KIki Dee. La canción está compuesta por Elton y Bernie Taupin, bajo los pseudónimos de Ann Orson y Carte Blanche. Es un intento de acercarse al sonido de Motown, especialmente a los duetos que hizo Marvin Gaye con Tammi Terrell, Kim Weston y Diana Ross. Como otros singles de Elton en los '70, no se incluyó en ningún álbum oficial., hasta un recopilatorio de 1977. La canción se convirtió en el primer número uno del artista en el Reino Unido, manteniendose en lo más alto seis semanas durante el verano de 1976, año de lanzamiento del single. El tema estaba producido por Gus Dugeon. Elton después lo grabó junto a Rupaul, y más tarde lo interpretó en directo junto a Spice Girls.
17. "Sorry Seems to Be the Hardest Word"
Es uno de sus singles de 1976, el cual aparece en el disco "Blue moves". Era su segundo single en Rocket Records. A diferencia de otros muchos temas, aquí Elton escribe la mayor parte de la letra, mientras que Taupin solo participa en algunas estrofas de esta genialbalada de amor con un toque melancólico y en la que se nos habla de lo dificil que es a veces pedir perdon en el amor.
En 2002, Elton versionó la canción junto al grupo Blue, siendo entonces el momento en que la canción se consagraba como un verdadero hit. Otros que han versionado el tema son Mary J. Blige, Joe Cocker y recientemente en 2007 Marty & Kim Wilde.
CD2
1. "Blue Eyes"
El segundo álbum se abre con este tema compuesto por el propio Elton y Gary Osborne, en 1982. El tema se lanzó ese mismo año dentro del disco "Jump up!", como segundo single del disco tras "Empty Garden (Hey Hey Johnny)". El disco, y el single tuvieron un éxito bastante menor que los temas anteriores de Elton, quedándose en el top10 de USA y Reino Unido. Es un tema poco arriesgado, que contiene en su cara B del single la canción "Hey Papa Legba".
2. "I'm Still Standing"
Este gran tema de Elton se escribió con Taupin en 1982, y después fue producido por Chris Thomas. En 1983 se incluyó dentro del álbum "Too low for zero". En Estados Unidos se lanzó en abril del '83, y hasta julio no se editó el single en Reino Unido, teniendo "Love So Cold" y "Earn While You Learn" como caras B del single, respectivamente. En la canción se habla de los problemas cotidianos de la vida diaria, y traía consigo un videoclip grabado en Francia lleno de color y fuerza, como el tema. Tiempo después el tema fue grabado por Martha Wash en una clave menos rockera que esta versión original.
3. "I Guess That's Why They Call it the Blues"
Incluído en "Too low for zero", fue el single que se lanzaba a la misma vez que "I'm still standing"; siendo lanzado en abril de 1983 en Reino Unido y en octubre en los Estados Unidos; con las caras B de "Choc-Ice Goes Mental" (UK) y "The Retreat" (USA). El tema compuesto por Elton y Bernie Taupin contiene la colaboración de Stevie Wonder en la harmónica. El tema está producido por Chris Thomas. En el Reino Unido el tema se quedo en el puesto número 5 de las listas de ventas y en Estados Unidos en el cuatro.
4. "Sad Songs (Say So Much)"
Está incluído en "Braking hearts" siendo este tema quizá el más conocido del álbum de 1984. Es uno de los hits menores del Elton, en su día entró hasta el top5, pero poco a poco el tema cayó en un cierto olvido. Es un medio tiempo con una segunda línea en los coros que acompaña a Elton y su clásico sonido sintetizado de comienzo de los '80, guardando el sabor del piano rock. A pesar de ser un tema poco conocido, personalmente me gusta bastante.
5. "Nikita"
Este single se lanzó entre octubre de 1985 (Reino Unido) y febrero de 1986 (Estados Unidos), dentro del álbum "Ice on Fire". El motivo de la canción fue la Guerra Fría, y un viaje que Elton hizo por Rusia. El tema está producido por Gus Dudgeon, y nuevamente es una colaboración entre Taupin y Elton. En los coros de la canción participan George Michael y Nik Kershaw. En el videoclip, el personaje de Nikita era interpretado por la atleta y modelo rusa Anya Major.
6. "Sacrifice"
Este es una de las baladas clásicas de amor dentro de la carrera de Elton. Se incluye dentro de "Sleeping with the past" del año 1989.
Este tema se lanzó como single en 1990, y se convirtió en su primer número uno lanzado dentro de su propia discográfica en el Reino Unido, manteniéndose en esta posición durante más de seis semanas seguidas. Elton, en principio, no quería lanzar este tema como single, pero el DJ Steve Wright comenzó a poner la canción en su radio, y poco a poco llegó al número uno. El single contenái en la cara B el tema "Love Is A Cannibal". Un año después de su lanzamiento como single, el tema fue versionado por Sinnead O'Connor en el álbum tributo a Elton John y Bernie Taupin.
7. "The One"
Este tema daba nombre a su álbum de 1992 grabado en París, dedicado a Vance Buck. Era el primer álbum que Elton hacía tras su recuperación de las drogas y la bulimia. El tema estuvo tres semanas en el número dos pero no alcanzó nunca el número uno, y acabó apsando bastante desapercibido en las radios. En el disco se incluían colaboraciones de David Gilmour y Eric Clapton.
8. "Can You Feel the Love Tonight?"
Este tema es la canción principal de la banda sonora de "El Rey León" la cual Elton compuso en 1994 junto a Tim Rice. En la película el tema era interpretado por Kristle Edwards, Joseph Williams, Sally Dworsky, Nathan Lane y Ernie Sabella. El tema le valió a Elton el Oscar a la mejor canción, el Globo de Oro y el Grammy a la mejor interpretación vocal masculina, haciendo de la canción uno de los temas mejor galardonados de la historia. En principio el tema estaba planteado para ser interpretado por Timón y Pumba, pero Elton se empeñó en hacer una genial balada romántica, lo que hacía que no fuera posible que estos personajes la cantaran. El tema ha sido versionado por SClub y Sara Paxton.
9. "Circle of Life"
Este tema también pertenece a la banda sonora de "El Rey León". En la película la canción estaba interpretada por Carmen Twillie y Lebo Morake, peor además Elton lanzó su versión dentro de la banda sonora. Fue nominada en los Oscars a la mejor canción del año. Se abre con los versos en lengua zulu "Nants ingonyama bagithi Baba sithi uhm ingonyama". La canción se ha convertido en un clásico de Disney y uno de los temas de Elton más conocidos, gracias al film animado.
10. "Believe"
Este tema abría el álbum "Made in England" de 1995. Es una balada que fracasó en los charts, pero que personalmente me encanta. Es un tema lleno de fuerza, con una esperanza en el amor, volviendo a ls clásicas baladas de Elton, con ese aire a música soul que tenían sus primeras composiciones. También se aprecia en el tema un aire contemporáneo en la instrumentación. Cuando Elton entona "I believe in love..." el tema se llena de emociones y se vueleve genuino.
11. "Made in England"
Este tema daba nombre a su álbum de 1995, dedicado a su novio David Furnish, y en la memoria de Denis Gauthier y Peter Williams. Este era su vigesimo quinto álbum. Alcanzó el número trece en el Billboard Hot100, siendo una de las canciones que revitalizaba su carrra a mediados de los '90. Es un up-tempo con sabor a los '80 y un sonido bastante potente, con un estribillo potente y una fuerte carga patriótica.
El tema es autobiográfico.
12. "Something About the Way You Look Tonight"
Es el primer single del álbum de 1997 "The Big Picture", el cual traía como cara B la versión de ese mismo año de "Candle in the wind", dedicada a Diana de Gales. El tema vendió casi cinco millones de copias sólo en el Reino Unido, convirtiéndose en el tema más vendido de 1997. Fue también la canción más importante en el Billboard de ese año, estando allí catorce semanas seguidas.
13. "Written in the Stars"
(con LeAnn Rimes)
Esta canción forma parte de la obra musical "Aida" de 199, donde se reunían diversos artistas para cantar este musical creado por Elton John y Bernie Taupin. Aquí colabora Elton junto ala cantante de country LeAnn Rimes, en una balada en tono "broadway", llena de sentimientos y con una letra llena de poesía, en la que se repite la metáfora "written in the stars". Es uno de los mejores temas de Elton en los últimos tiempos, y personalmente me parece una de sus mejores colaboraciones, así como el mejor dueto de Elton en este disco. Destacan los coros gospel del final del tema, que llevan a la canción a lo más negro de Elton.
14. "I Want Love"
Este tema estaba incluído en "Songs From the West Coast", siendo el primer single de este tema, lanzado en 2001. El tema pasó casi desapercibido, pero es uno de los mejores del disco. En el videoclip aparecía Robert Downey Jr. Hubo que esperar hasta el siguiente single para que se conociese bien el álbum. Es un tema en la onda del brit pop más contemporáneo y melódico, dejando atrás su faceta más clásica en las baladas, pero manteniéndo su ritmo tradicional.
15. "This Train Don't Stop There Anymore"
Este tema es el segundo single de su álbum de 2001 "Songs from the West Coast". En el tema Elton reconoce que el tiempo pasa, pero a su vez admite que sigue sintiendo todo lo que le regala a sus fans en sus canciones. En el videoclip aparecía Justin Timberlake interpretando el papel de Elton, lo que le dió a la canción en su momento bastante notoriedad, pero a mí personalmente el tema no me gusta mucho.
16. "Song for Guy"
Este tema instrumental está creado por Elton John, y no aparece en ninguno de sus álbumes como tema principal de la lista de temas, pero sí como bonus track. Es una canción algo aburrida, pero sirve bien como cierre para el disco.
CD3 (Bonus tracks)
1. "Levon"
Este hit de 1971 aparecía en "Madman Across The Water". el título de la canción, y el personaje principal del tema está inspirado en el batería de Elton John, Levon Helm. El tema está lleno de fuerza gracias a la melodía de piano de Elton y su fuerte línea vocal, así como por los arreglos de cuerda de Paul Buckmaster y la batería de Barry Morgan. La canción habala sobre una familia con enfermedades mentales, con un hijo llamado Jesús que había nacido el 25 de diciembre, un tema lleno de ironía, crítia religiosa y una instrumentación genuina.
2. "Border Song"
Perosnalmente me parece el mejor tema que ha creado nunca Elton John. Es una balada gospel de 1970 con letra de Taupin, incluida en el disco "Elton John".
Contiene coros gospel y la melodía de piano está totalmente en clave de spiritual. Es un tema espectacular especialmente en la voz de la gran Aretha Franklin, la cual la versionó en 1971 dándole su sabor soul, y haciendo que el tema se convirtiese en un hit, pareciendo que el tema estaba compuesto para ella.
3. "Lucy in the Sky with Diamonds"
De todos los covers de este clásico de the Beatles, el de Elton fue el que más exito consiguió en 1974. En 1975 el tema alcanzó los más alto de las listas de ventas estadounidenses, quedándose allí dos semanas seguidas. Dos años más tarde aparecía ytambién en un documental con la guitarra y coros de John Lennon. Lenon prometió a Elton que aparecería junto aél en una actuación este cover llegaba al número uno, lo que hizo que el 28 de noviembre de 1974 ambos se juntaran para cantar en el Madison Square Garden.
4. "Pinball Wizard"
Este tema es un cover del clásico de 1969 de the Who, dentro de la rock opera "Tommy". Elton grabó el tema para la película que hizo Ken Russell basándose en la obra de the Who, donde aparecían artistas como Tina Turner, Arthur Brown y Eric Clapton. Esta versión se lanzó como single en 1976, alcanzando el número 7 en las listas británicas. Elton usa una melodía de piano y no guitarras como en la original, además de añadir nueva letra y un sampleado en algunas partes del tema de the Who "I Can't Explain".
5. "True Love"
(con Kiki Dee)
Este tema era el segundo dueto que Elton y Kiki Dee hacían, tras "Don't go breaking my heart". Este es una composición de Narada Michael Walden que aparecía en el disco "Duets", editado en noviembre de 1993, y del cual no se extrajo oficialmente ningún single. En el álbum, Elton cantaba temas junto a Little Richard, Gladys Knight, RuPaul, Leonard Cohen, George Michael y Bonnie Raitt, entre otros.
6. "Live Like Horses"
(con Luciano Pavarotti)
Este tema se grabó en 1996, habiendo sido escrito por Taupin y Elton, junto al tenor italiano Luciano Pavarotti, para el álbum benéfico "For war child". Un año después, Elton la incluyó en "Big Picture" (1997). El tema sonó bastante pero no destacó especialmente en las listas de ventas, y se quedó tan solo como un single benéfico, con la colaboración de uno de los grandes del pop y otro grande de la ópera.
7. "I Don't Wanna Go On with You Like That"
Este tema aparecía en el álbum de Elton de 1988 "Reg Strikes Back". Es un tema dance-pop, que se lanzó como segundo single y que cosechó bastante poco éxito. Pero el tema abría un nueva era en la música de Elton dando paso algunos de sus trabajos más bailables.
8. "Don't Let the Sun Go Down on Me"
(con George Michael)
Este clásico de 1974 se versionó junto a Geroge Michael en 1991, grbado en directo en el Wembley Stadium de Londres. Seis años antes ya habían interpretado el tema juntos en el Live Aid. La canción se convirtió en un éxito de masas, alcanzando el número uno en Estados Unidos y el Reino Unido. Es quizá el único tema de los últimos tiempos que lograse un éxito de tal magnitud, habiendo sido grabado en directo.
9. "Your Song"
(con Alessandro Safina)
Aquí se hace una versión del tema que le dio la fama mundial a Elton junto al tener italiano Alessandro Safina. La colbaroación se debe a que en la versión de este tema de la película !Moulin Rouge!", Safina había interpretado el tema junto al actor Ewan McGregor. Me gusta más la versión original solo con Elton.
me gusta mucho su canción con blue y alguna otra más