AMAR Y NO ODIAR

"La vida es Bella" se puede dividir en dos partes diferentes: una primera parte que refleja los canones de la comedia, infantil y alegre, caracteristica, de Roberto Benigni, ambientada en Arezzo al final de los años '30. La segunda parte tiene un caractér dramatico, con claros remisiónes en temáticas bien más profundas, que se desarollan totalmente en el interior de un campamento nazi.
Guido Orefice, un joven toscano de origen ebraica, llega con un amigo, aspirante poeta, en Arezzo, con el sueño de abrir una libreria, y mientras tanto hace el camarero en el Grand Hotel. Guido, pasa por mil peripecias para impresiónar Dora, la novia de Rodolfo, un hombre de el alta burguesia. Al final Guido vence la comparación con Rodolfo y se casa con Dora, abre una libreria y tiene un hijo, Josué.
Como una desgracia imprevista, llegan las leyes raciales de Mussolini, y Guido, juntos a su hijo Josué, viene deportado en un campo de concentración.
Dora no es judia, pero no permite que la separen de su marido y su hijo, y exige que los soldados paren el tren y tambien ella sube en el tren.
Pese a que están los chistes divertidos, desde aquí inicia la parte dramatica de la pelicula.
En el campamento nazi Guido conocerá el terrible destino que su pueblo está obligado en soportar, con el inmediato asesinato de su tio, anciano, Eliseo.
Guido hace creer, al pequeño Josué, de partecipar en un juego con puntos para el cual el premio final es un verdadero tanque. Guido no está loco, solo quiere salvar Josué por la espantosa crueldad de el holocausto.
Una noche se observa un gran revuelo en el campamento: hogueras en el patio, disparos, camiones....y Guido imagina que todo es fruto de la retirada de los alemanes, y por lo tanto, el fin de la guerra, esconde Josué diciéndole que no salga de aquel lugar hasta que no oiga ningun ruido.
Guido va en busca de Dora y viene fusilado por los nazi.
Josué siguiendo las advertencias de su padre, cuando ya no oye nada, sale por aquel lugar en el que habia estado escondido durante toda la noche e lo primero que ve es un gran tanque que se dirige hacia de él.
Su padre no se equivocaba, habian ganado "el premio", y en el camino de vuelta a casa encuentra a su madre.
La voz del narrador concluye la pelicula: ESTA ES MI HISTORIA. ESTO ES EL SACRIFICIO DE MI PADRE. ESTO HA SIDO SU REGALO PARA MI.

Benigni subraya como en realidad fueron las cosas en la vida real. Como ya se ha afirmado en "La Lista de Schindler's" y "El Pianista", los judios nunca pensaron que los nazis (en esto caso los fascistas) quisieran aniquilar sus pueblo. Benigni presenta cuanto ya han mostrado por Spielberg y Polanski, con canones completamente diferentes, quizá menos verosimiles, pero ciertamente de grande impacto.
Por lo tanto, aquel que parece como un puro expediente narrativo, se revela en realidad una extraordinaria y eficaz reconstrucción de el holocausto.
Benigni decide de dar voz en un tema indecible, como la negación de la vida humana en los campos de concentración, afirmando propio el indecibilidad: ya que ninguna lógica podría explicar a un niño, en un campamento nazi, cosa está viviendo, entonces mejor inventarse uno extraño juego colectivo.
El director así, evita las trampas de el patético, subrayando para contraste la locura de el exterminio y justificando el relajado humorismo de la primera parte.
El personaje de Guido es dificil de olvidar: la mascara tragicómica de un justo luchando con el horror de el holocausto que se rebela, no reconociendo el importancia atribuida a el perseguidor.
La pelicula es apasionada, divertida, conmovedora, sincera, con una cualidad rara en el cine: tiene un alma.
Con esta pelicula, Benigni, recalca el valor humano, que deberia ser fundamental para todos,el amor y la libertad en cada su faceta ........ una persona puede ser privada de la libertad fisica, pero no puede ser aniquilada el interior, en la morale ........... se esto sucede, entonces se muere de verdad.
Viendo esta pelicula, con el corazón y la mente, nos damos cuenta, cuanto sea importante ser en paz con si mismos, de no juzgar nunca y respetar los otros. El facismo y el nazismo han llevado a la completa destrucción, dejando en el corazón una sola palabra: ¿PARA QUÉ?
Vale la pena recordar la musica de la columna sonora, realizada por Nicola Piovani, una musica alegra y al mismo tiempo malancólica, para alternar la comedia con el drama.