LA PETITE CUISINE DE PIXAR

Disney lleva de capa caída varios años ha. En concreto desde que otras compañías osaron hacerle la competencia al gran gigante de la animación y concretaron algunas joyas que no tenían nada que envidiar a las facturadas por Disney. A partir de entonces, empresas como Sony o Dreamworks se han disputado con Disney el trono a la mejor película de animación en cada verano o navidades, en ocasiones acercándose bastante (véase la primera "Shrek", de Dreamworks, o "Locos por el Surf" de Sony Pictures) y otras haciendo pifias considerables (en este apartado cabe destacar la ramplona "Ratonpolis"o la absurda "El Espantatiburones", ambas de Dreamworks).
Y esta es una guerra que Disney hubiera perdido hace mucho tiempo si a mediados de los noventa no hubieran llevado a cabo su alianza más acertada: la que les unió con Pixar.
Desde entonces, sólo merece la pena ir al cine a ver una película de Disney cuando Pixar está detrás. Tiene sus desastres, claro está (ahí queda "Cars", película indigna de llevar el sello Pixar por su descafeinado argumento y su moraleja a la vieja usanza, y que además no acabó de cuajar -y con razón- entre el público), pero en general las películas de Pixar son las que están manteniendo a flote el gran buque que es la Disney. ¿O podéis recordar alguna película animada hecha sólo por Disney que haya llegado a buen puerto últimamente -quizás aquí la excepción sea "Descubriendo a los Robinsons, que tenía su gracia, pero tampoco destacó en exceso-? "Salvaje" (copia mala de "Madagascar") o "Zafarrancho en el Rancho" (corta y no muy original; parece la versión light de "Rebelión en la Granja") son buena muestra de lo insulsa que se muestra Disney cuando no tiene a su compañera de viaje.
Las películas Pixar suelen hacerse esperar, pero cuando llegan no son de las que decepcionan fácilmente. Si bien lo han tenido muy difícil de superar tras crear la OBRA MAESTRA -así, con mayúsculas- de los últimos tiempos que fue "Buscando a Nemo" (ganadora del Oscar a mejor cinta y que marcó un antes y un después en lo que a historias de animación se refiere), lo consiguieron de nuevo, aunque en menor medida, con "Los Increíbles", y vuelven a conseguirlo ahora con la película que nos ocupa.
Pero, ¿de qué va "Ratatouille"?

La trama de Ratatouille es original cuanto menos. Una rata que vive con su familia, una colonia de ratas, malviviendo a base de robar basura, descubre un buen día que lo que le apetece de verás es ser un brillante chef, emulando a uno que ve siempre por televisión, el gran Auguste Gusteau, cuyo lema es que todo el mundo puede aprender a cocinar. Por supuesto, esta afirmación de su ídolo será decisiva en la decisión de Remy, que así se llama el protagonista.
El caso es que origina un desastre en el lugar en el que vive que obliga a su familia/ colonia a huir en busca de un nuevo refugio seguro, y él acaba perdido y (casualidades de la historia) en la cocina del restaurante de su cocinero favorito.
Ahí se hará amigo de Linguini, un chico huérfano que acaba de entrar a trabajar en el restaurante, y juntos cocinarán nuevos sabores (en verdad es la rata la que mueve los hilos y crea los platos; el chico se limita a ser la marioneta y llevarse los méritos.) Por supuesto, como toda buena película de Pixar, no faltaran los malvados (en este caso en la figura del subjefe Skinner y de un crítico culinario apellidado Ego, que es de lo más conseguido en el film) ni un desenlace a la altura.
Lo más llamativo y conseguido de la película son los paisajes. La mayor parte de la trama ocurre en Paris, y resulta que la ciudad juega un papel más y está espléndidamente conseguida. Sólo por eso merecería la pena pagar los seis euros de entrada al cine.

Brander Bird, director estadounidense, se ha hecho muy popular en los últimos tiempos y pocos niegan ya su genialidad recreando historias. Comenzó a trabajar en Disney a una edad muy temprana cuando llamó la atención de uno de los gerifaltes de la época al crear su propia película, y trabajó allí varios años hasta que en 1981 abandonó los estudios por diferencias creativas tras trabajar en "Tod y Toby". Ayudó en 1989 a trasladar "Los Simpsons" a la televisión en forma de serie larga tras el paso de ésta como tira diaria de un minuto en el Show de Tracey Ullman.
Pero su gran oportunidad la vivió cuando dirigió para Warner Bros "El gigante de Hierro", película que le abriría las puertas para entrar en Pixar y rodar la que sería su gran película: "Los Increíbles", que le consiguió el Oscar en el 2004 a la mejor Película de Animación.
A partir de ese momento centró todos sus esfuerzos en llevar a cabo este "Ratatouille", que quién sabe...quizás le otorgue el año que viene su segunda estatuilla (si ganará es difícil de predecir -yo creo que sí- pero lo que está claro es que Ratatouille competirá por el galardón en los próximos premios de la Academia).

En una película de animación doblada resulta indiferente saber qué actores americanos andan detrás del proyecto (aquí destaca, por ejemplo, Sir Ian Holm, el tío Bilbo en "El Señor de los Anillos" de Peter Jackson), pero sí puede resultar interesante saber de qué nos suenan las voces del doblaje en español, esto es, dónde les hemos oído antes.

FERNANDO CABRERA/ ALFREDO LINGUINI.- El muchacho del que se hace amigo Remy tiene una voz cuanto menos curiosa (en esta película, casi afeminada). Fernando Cabrera, su doblador en castellano, ha doblado entre otras al actor Matt Dallas, protagonista en la serie "Kyle XY" o a Andrew, uno de los tres supervillanos de las últimas temporadas de "Buffy Cazavampiros".

INÉS BLÁZQUEZ/ COLETTE.- El papel de chica de la película queda reservado en el doblaje en español a la actriz Inés Blázquez, quizás la más nueva del reparto en esto de doblar y cuya primera gran oportunidad en cine llega con esta película, aunque también es la gran Claire Bennet, la animadora a la que hay que salvar en la serie revelación "Héroes" que emite en España SciFi.

------------------------------CRÍTICA-------------------------- - ---------

----------------------------------RANKING DE PELÍCULAS PIXAR----------------------

1º BUSCANDO A NEMO (¡¿Hace falta explicar por qué?! Por marcar un antes y un después. Por Dory. Por ser una joya.)
2º TOY STORY 1 Y 2 (Por ser el comienzo y anticipo de lo que vendría después. Por "Hasta el Infinito y Más Allá". Y porque son muy entretenidas y fueron un éxito -ya preparan la tercera parte.)
3º RATATOUILLE (Por oler a Oscar de la forma en que huele este último film. Por durar dos horas y no hacerse nada larga. Porque te ríes y por momentos te emocionas. Y porque es muy muy original.)
4º LOS INCREÍBLES (Porque es una vuelta de tuerca a los superhéroes y se hace muy entretenida. Por tener joyas como el bebe y villanos como los que presenta.)
5º MONSTRUOS S.A. (Por Mike y el bebe. Por la historia. Por el desenlace final, nada edulcorado. Y porque te ríes y mucho).
6º BICHOS (Por ser parte de los comienzos. Porque aunque es infantiloide y fue superada con mucho por "Antz", al menos se deja ver y entretiene.)
7º CARS (Porque este es el único gran fallo de Pixar y no parece suya. Porque el tema de los coches es aburrido y no da para más. Porque hay tanto personaje que al final se pierde la atención y no sabes sobre cuál fijarte. Y porque decepcionó bastante, en opiniones y en taquilla).

Ratatouille tiene más aspectos positivos que negativos. Es una maravilla en sí misma. Una historia que da mucho de sí, con bastante duración pero que no se hace larga en absoluto.
Los platos que se cocinan tienen un detalle asombroso (dicen que el equipo hacía los platos en la realidad antes de pasarlos a ordenador, para que realmente se pudieran hacer en la vida real y que no quedara impostado).
Los dos malos están muy bien conseguidos, sobre todo el crítico culinario, pues en la vida muchos de ellos deben de ser bastante así, como él.
La textura de las ratas está muy bien hecha pero sin llegar a ser desagradable, cosa que se agradece y que supongo que habrán hecho para no dejarse por el camino al tipo de público más sensible sobre el tema (aunque no lo hayan conseguido con todos).
La banda sonora, aunque tópica, está bastante currada (incluye, como no podía ser menos, a cantantes tipo Frank Sinatra) y contribuye a mejorar el clima de buen rollo que circula por toda la historia. Es una parte más y se integra sin problemas en el conjunto, como lo hace la ciudad francesa o los vehículos que aparecen (incluida la moto de Colette, que es muy realista y está muy bien conseguida).

Como ya he dicho, la película tiene tramos que se hacen más densos que otros. El intento del chico de deshacerse de la rata en el río, por ejemplo, transcurre lento y uno está esperando a ver cuándo pasa, porque tampoco aporta a la trama demasiado y podría haberse solucionado de otra manera.
De igual forma, y por el lado contrario, algunos cortes pasan demasiado rápido y sin apenas explicación (cómo el restaurante pasa a manos de Linguini, por ejemplo, se resuelve rápido y sin concesiones: de una escena a otra el restaurante ya es suyo).
Pero son detalles sin importancia y en todo caso la película está muy lograda. Quizás no llegue al 10, pero se le acerca bastante. Así que los fallos posibles que pueda tener pasan muy desapercibidos.

Película INDISPENSABLE para ver este verano y para, si eres de los que tienen una buena dvdteca y no te asusta el cine animado, hacerte con ella en cuanto salga. La animación está muy bien hecha, los diálogos son sobresalientes y la trama apenas decae.
Con un final diferente. La película supone una nueva genialidad por parte de Pixar y es imposible que defraude a sus seguidores. Es mejor que "Shrek Tercero", por ejemplo, y no arrastra el lastre de ser una secuela de un éxito ya creado.
Si sois de los que llegáis tarde al cine, no lo hagáis esta vez. Como siempre, la película incorpora un corto de animación obra de Pixar que esta vez va de extraterrestres y que es muy divertido.
Abstenerse, por supuesto, los que crean (que los hay) que ratas y comida son incompatibles en la gran pantalla, aunque ya advierto que si te abstraes de esto se disfruta y mucho. Y abstenerse también los que crean que la animación no va con ellos, porque no es que Ratatouille pueda hacerles cambiar de idea, a pesar de su excelente calidad.

(2) Tan real, tan real es Paris, que muchos de los coches que Bird y su equipo encontraron en las calles cuando las visitaron, los colocaron tal cual en la película. También, para mayor realismo, el equipo dejó varios alimentos pudriéndose en el estudio para poder crear con mayor detalle la basura que come la familia de Remy, en la que podemos encontrar desde setas hasta frambuesas podridas o manzanas.