Llevamos unos cuantos semanales muy cinéficos, cómo se nota que los premios Oscar están al caer (he echado en falta un poco más de cine español, que para eso se han entregado los Goya esta pasada semana), pero bueno, volvamos con los oscarizables y sobre todo con uno de los que más boletos tiene para ganar una buena cantidad de estatuillas...
The Artist
The Artist quiere ser una película sobre la historia del cine desde su versión más auténtica, más clásica, ya que nos introduce en la evolución del cine mudo al sonoro desde dentro, desde una auténtica película de la época. Así se nos presenta como una película muda en blanco y negro (aunque no sea al 100 x 100 así) del estilo de otras peliculas sobre películas que hemos podido ver.
Estrenada en España el 16 de diciembre para aprovechar la vorágine de la cartelera navideña, creo que ha pasado con más pena que gloria por la gran pantalla más que nada porque el público no espera una película tan "clásica", los premios y las nominaciones la han hecho resurgir y supongo que la venta de "devedeses" y "blureis" será considerable, máxime después de la próxima entrega de los Oscar en los que seguro que sale bien parada.
Argumento
George Valentin es una estrella del cine mudo, uno de los actores mejor pagados y con más éxito en el momento, todo un icono. Un día Peppy Miller aparece en una foto besando a la estrella lo que la hace famosa de repente, a partir de ahi intenta hacerse una carrera como actriz lo que no le cuesta nada gracias a su desparpajo y su gracia bailando. Peppy comienza haciendo películas sonoras, musicales de gran éxito y va subiendo puntos en su estrellato, en paralelo George se niega a hacer cine sonoro y el mudo no se produce, intenta producir una película pero fracasa estrepitosamente por lo que pierde la fama y termina arruinado y refugiándose en la bebida.
Las vidas, las carreras de George y Peppy se van encontrando en ocasiones, aunque sean vidas antagónicas ya que cuanto más éxito tiene Peppy, más cae en el ostracismo George. Peppy siempre intenta ayudar a George (incluso le compra todos sus bienes aunque él no se entere) pero George tampoco es de los que aceptan ayudas, poco a poco le lleva a la desesperación y acaba quemando sus películas e intentar suicidarse. Al final..........
Elenco
Jean Dujardin hace de George Valentin, el protagonista de la película. Es uno de los actores referentes para el director y se nota, además tiene unas características muy especiales para su interpretación de "artista de cine mudo", me ha gustado, no es fácil trabajar tanto y tan bien el gesto y exagerar tanto
Fotos de The Artist - DVD
hoy en día, lo que tiene que hacer lo hace perfectamente. Otra cosa es que merezca tanto premio.Bérénice Bejo es Peppy Miller la modesta muchacha que nos muestra su salto a la fama con el cine sonoro. También una fija de nuestro director. Para mi lo mejor de la película. Se come la cámara, es convincente, atractiva, simpática, tiene un don especial para aparecer delante de una cámara, sobre todo de cine en blanco y negro. Sí que merece los premios a los que está nominada.
James Cromwell encarna a Clifton, el chofer y fiel amigo de George Valentin, no le abandona, aun cuando este ha caído en la más profunda pobreza. Un personaje fantástico que le va a las mil maravillas a Cromwell. Un secundario de lujo con una interpretación y un papel extraordinarios.
John Goodman es Al Zimmer, famoso productor de Hollywood. Otro de los secundarios de lujo con un papel que interpreta bastante bien, es expresivo y simpático.
Penelope Ann Miller interpreta a Doris. La esposa de George aunque ejerzan poco como pareja. Un personaje frío y distante, poco interesante
Tenemos además un buen elenco de extras de lujo como Missi Pyle que es Constance la criada de George; Malcolm McDowell hace de mayordomo de George; Joel Murray es el policía que salva a George; Ed Lauter y Beth Grant que son los criados de Peppy.
También tenemos al divertido perro de George, uno de los personajes "cómicos" de la película, un personaje que aparece prácticamente en todas las escenas y que en algunos momentos tiene una gran importancia. Un animalito que destaca y que merecería una nominación.
Ficha técnica
Guión y Dirección
Michel Hazanavicius No conocía a este director y me ha sorprendido gratamente. Como guionista no le he terminado de encontrar la novedad, la película para mi es predecible y en cierto modo muy vista ya (hay muchas similares) así que como guión nada de especial pero como dirección me ha agradado, creo que no es nada fácil conseguir ponerse en el papel de un director de los años 20. Las nominaciones como director creo que están merecidas.
Banda sonora
Una adecuada y preciosa banda sonora de Ludovic Bource, quien ya colaboró anteriormente con Hazanavicius, una banda sonora versionando temas de época o creando algunos de ese estilo mezclada con algunos temas clásicos. Los cortes de la banda sonora que podemos "adquirir" en el CD son:
1.- The Artist Ouverture.
2.- 1927 A Russian Affair.
3.- George Valentin.
4.- Pretty Peppy.
5.- At The Kinograph Studios
6.- Fantaisie D'amour
7.- Waltz For Peppy
8.- Estancia Op. 8 por la Brussels Philharmonic
9.- Imagination, por Red Nichols & His Five Pennies
10.- Silent Rumble
11.- 1929
12.- In The Stairs
13.- Jubilee Stomp, por el gran Duke Ellington
14.- Comme Une Rosée De Larmes
15.- The Sound Of Tears
16.- Pennies From Heaven por Rose Murphy
17.- 1931
18.- Jungle Bar
19.- L'ombre Des Flammes
20.- Happy Ending,
21.- Charming Blackmail
22.- Ghosts From The Past
23.- My Suicide (Dedicated To 03.29.1967)
24.- Peppy And George
Estos cortes se van escuchando a lo largo de toda la película más o menos con el orden en el que nos los encontramos ya que podríamos decir que cada uno es "la banda sonora" de una de las escenas de la película, de ahi que muchos tengan el título de la película que nos muestran que están rodando. Es una música de la época que casa perfectamente con las imágenes que nos ofrece y que en ciertos momentos "duros" intensifica la crudeza de las escenas.
Cada momento, cada película, cada uno de nuestros protagonistas tiene su "tema particular". Todos han sido compuestos y dirigidos por Ludovic Bource además de incluir temas clásicos de la época de Red Nichols & His Five Pennies, Duke Ellington y Rose Murphy.
Fotografía
Guillaume Schiffman (B&W) Otro de los fijos de Hazanavicius. En esta película ha realizado un trabajo impresionante con el blanco y negro. Hoy en día no es fácil conseguir los efectos visuales del blanco y negro de los años 20, ni por la iluminación ni por la tecnología y creo que lo consigue y nos ofrece un producto excepcional. Hay escenas, hay tomas ideales.
Montaje
El montaje ha corrido a cargo de Anne-Sophie Bion y el propio director Michel Hazanavicius. Dadas las características de la película tenía que ser un montaje muy especial, cosa que han conseguido. El paso entre escenas, los cambios de plano, las diferentes secuencias en los rodajes, tienen un acabado perfecto.
Vestuario
El diseño de vestuario está realizado por Mark Bridges. Su nominación a los Oscar viene dada por el acierto al recrear la época y no solo por el vestuario de calle sino por el que se utilizaba para rodar las películas de entonces, que resulta muy verídico y en algunos momentos (los africanos de la película), perfecto.
Mencionar la Dirección Artística de Gregory S. Hooper, también nominado a los Oscar de forma merecida.
Nominaciones y Premios
Oscars 10 nominaciones (mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz de reparto, mejor guión, mejor fotografía, mejor montaje, mejor dirección artística, mejor banda sonora, mejor diseño de vestuario)
Globos de Oro Dos globos de oro (Mejor película y mejor actor) y además nominaciones al mejor director, mejor guión, mejor banda sonora y mejor actriz d reparto (Bérénice)
Bafta Ganadora de 7 premios (mejor película, mejor director, mejor actor, mejor guión original, mejor fotografía, mejor música original, mejor diseño de vestuario) además de las nominaciones a mejor actriz, mejor montaje, mejor diseño de producción, mejor maquillaje y peluquería y mejor sonido)
Premios César 10 nominaciones entre ellos mejor película y mejor director
Festival de Cannes, premio al mejor actor protagonista.
Critics Choice Awards 11 nominaciones de las cuales 4 premios
Festival de Cine de San Sebastián, premio del público.
Festival de cine de Hampton, premio a la mejor película.
Festival de cine de Sevilla, premio del público.
Premios Goya, premio a la mejor película europea.
... y muchísimos premios y nominaciones más como en los Premios del Cine Europeo, los Independent Spirit Awards, los Satellite Awards y los que quedan.
Comentarios
El paso del cine mudo al sonoro supuso una revolución en la industria cinematográfica tanto en la producción como en la interpretación lo que hizo que muchos cineastas acabaran dejando el negocio por diferentes motivos. De ahi se pueden sacar cientos de historias y esta es una de ellas.
La presentación de la película como parte de una de la época hace que nos integremos más en la temática y comprendamos mejor sus sentimientos y las visicisitudes que les iban aconteciendo.
La factura de la película es detallista, clásica. Las tomas, los cortes, las escenas, los planos tienen la gracia de esas películas de los años 20 que acompañados por la acertada música que han compuesto para la ocasión nos hace entrar en un antiguo cine y disfrutar de una de esas historias, casi siempre de amor, que tanto agradaron en esa época. Creo que el hecho de que sea francesa ha ayudado a transmitir una imagen especial, diferente, un "color" más tragico, el cine americano tiene tendencia a endulzar en exceso las películas que tratan sobre su historia, el punto de vista europeo creo que aporta un gran dramatismo.
Sobre los premios no es fácil discernir si los merecerá o no. Creo que está nominada más por hacer un buen reflejo de la historia del cine en Hollywood que por su calidad, creo que muchos miembros de la Academia se han visto empujados a la nominación gracias a su temática. Creo que está muy acertada la nominación de Bérénice, su actuación la considero perfecta y resulta un papel secundario de un grandísimo nivel. También veo acertada la nominación respecto a la banda sonora (aunque no he escuchado todas las que se han nominado)
Concluyendo decir que es una película hermosa, no una obra maestra como tanto se está diciendo por ahi, es una película hermosa en su factura, en su música, en alguno de los personajes, en parte de su historia. Hay escenas, momentos, planos, en los que nos va a arrancar una sonrisa (el perro es uno de los desencadenantes de la mayoría con una actuación sobresaliente) aunque el grueso de la película es un gran drama, un drama personal en la figura de George, pero también un drama familiar (con su mujer) y de una industria y una época en la que la evolución era más rápida que las posibilidades de muchas personas para asimilarla.
Voy a puntuarla con cuatro estrellas aunque igual no merecería la cuarta me dejó un buen sabor de boca. Supongo que acabará ganando esta noche una buena cantidad de estatuillas, me gustaría que una de ellas fuera para Bérénice porque la considero la intérprete más destacada del film.
12.04.2012 17:03
Tengo muchas ganas de verla. Besos.
05.04.2012 17:39
Buena opinion. VALORADA.
23.03.2012 12:29
No creo qeu la vez, aunque es una buenísima opinión.